Guide du Rôliste Galactique — Accueil

Ce jeu est une sombre daube. Qu'on ne me ressorte pas l'excuse de l'âge, d'excellents systèmes existaient à l'époque et sont arrivés après, alors qu'AD&D n'a jamais su évoluer à la même vitesse que les autres. Les ignominies comme la classe d'armure, l'alignement et les niveaux etaient tout a fait tolérables dans D&D boite rouge, mais elles auraient du disparaître des AD&D. Les crimes d'AD&D sont l'incohérence et le bourrinisme, la sentence est la mort.

Une fois de plus, on nous ressort l'Excuse Bidon : AD&D est l'ancêtre, il faut le respecter. Pas plus que je respecte une personne sous prétexte qu'elle est âgée, je ne respecte pas ce livre du maître. On rajoute encore des règles, des détails des options inutiles pour ne rien changer à l'esprit. Quand on voit ce qui était disponible à l'époque (faites une recherche par année de sortie dans ce site), on a honte pour Gygax et compagnie.

Pas d'exception culturelle au royaume de TSR. La langue de Molière est d'ailleurs assez malmenée dans ce piètre ouvrage. C'est toujours le bazar, toujours incohérent et toujours injouable. Ce ne sont pas quelques pièges et objets magiques qui constituent un univers. Cet ouvrage confirme le verdict de la VO: AD&D n'est pas un jeu de rôle, mais un mauvais système de jeu.

Tout a fait d'accord avec Coredump. Ce n'est pas parce que nombreux sont les rolistes à avoir decouvert le jdr avec une bouse infâme que celle-ci devrait constituer le mètre-étalon du jdr. Ce "jeu" est dépourvu d'univers substantiel et entièrement tourné vers le porte-monstre-tresor. Cet ouvrage est un fouillis, mal traduit, mal illustré, et c'est bien dommage qu'il soit encore utilisé par certains pour l'initiation. A part créer une nouvelle génération de Gros-Bills, ou est l'utilité?

C'est laid, c'est risible, c'est supposé apporter un univers indispensable à un jdr qui n'en a pas et en plus c'est mal écrit. Ils ont même réussi à se planter dans l'ordre alphabétique à force de traduire littéralement de l'anglais, un comble!

Un catalogue de valeurs en XP, une invitation au massacre, autant lire les hors-séries du Chasseur Francais ou regarder Histoires Naturelles, au moins il y a des couleurs.

Tout à fait d'accord sur les limites de cet ouvrage. Il présente une vision du jdr centrée sur le massacre de monstres dans le but unique d'accumuler des XP. Pire, il ne donne même pas de système de jeu unifié, c'est un fouillis incroyable de règles absurdes.

C'est donc un très mauvais jeu pour l'initiation, car il est non seulement illogique mais donne de mauvais réflèxes aux debutants (moi vois, moi tue).

Un jeu unique sur un univers unique. Un jeu d'auteur par bien des côtés, oserais-je dire un jeu "hardcore"? Les mécaniques du système sont bien pensées, et c'est à mon avis le premier jdr a récompenser la créativité des joueurs (récits de parties, dessins d'atouts) en points de caractéristiques sonnants et trébuchants. Les conseils au MJ et aux joueurs pour la création de personnage devraient être lus et appris par coeur a toutes les tables de jeu du monde.

Un must, qui manque de scenar, mais un must quand meme!

Sympa, mais pas indispensable. Tout comme le cycle de Merlin est inferieur au cycle de Corwin, Shadow Knight est inferieur à Amber. Les conseils au MJ n'ont pas le coté révolutionnaire de ceux du jeu de base, les nouvelles règles tendent à l'escalade coté pouvoirs et l'ensemble fait vraiment joyeux fourre-tout. Pour les fans, c'est un outil precieux, mais pour les autres, c'est trop cher payé pour une simple mise à jour.

Révolutionnaire! Alors qu'il aurait été facile de pondre une énième parodie de D&D version toon, Croc a créé là un chef-d'oeuvre. Animonde est drôle certes, mais surtout poétique et se raproche par là plus de Rêve de Dragon que de Murphy's World. Le système de jeu est bien pensé, détaillé et tourne bien. Il colle entièrement à l'ambiance du jeu: tout, des petits détails sur l'équipement animalier à l'échelle sociale représentée par la hauteur des talons (vive les platform boots!) contribue à créer un style de jeu unique, même sans description géographique du monde, elfes, nains ou autres dragons rouges.

Le regret majeur reste le chapitre du combat, hyper-simulationniste ce qui est un comble dans un jeu où on est justement supposé ne pas se battre. Serait-ce pour décourager les MJ?

Animonde est paru une bonne dizaine d'années trop tôt. Son originalité n'a pas été comprise par le rôliste moyen de l'époque. Les pros eux, ne s'y sont pas trompés: on retrouve toute la fine fleur du jdr francais à la page des testeurs. Aujourd'hui, une réédition allégée niveau règles et enrichie coté background serait la bienvenue.

Ars Magica est très dépaysant: vous ne regarderez plus jamais un jeu médiéval-fantastique de la même manière après y avoir joué.

Les mécanismes de la gestion de la magie et d'une Alliance sont très novateurs et bien conçus. L'approche est paradoxalement très rationnelle, et une Alliance ressemble vraiment à un centre de recherche scientifique. Certains défauts comme l'écriture illisible d'un mage qui empêche ses collègues d'utiliser les résultats de ses expériences sentent le vécu dans un labo.

A noter que sans contrôle du MJ, les règles permettent de créer tout et n'importe quoi: attention donc aux cités volantes pleines de milliers de mages en pleine mer mediterranée.

N'oubliez pas que l'on joue dans une Europe certes mythique, mais que tout le charme du jeu vient de son coté historique. Le système féodal n'apprécie pas trop les organisations d'individus puissants, riches, athées et roturiers. A garder en tête lors des rapports avec les gens normaux.

L'édition francaise est relativement décevante par rapport à son équivalent anglophone: malgré la couverture dure, la maquette fait très froide et les illustrations ne sont pas au niveau de l'original. Une déception du côté de l'apparence, même si la traduction est bonne.

Atlantys aurait pu révolutionner le jeu de SF français au moment de sa sortie. Le mélange de post-apo (regardez la carte), de space-op (les colonies du système solaire) et de new-age (vive les Sadhous!) avait tout pour apporter un souffle nouveau au genre.

Malheureusement, l'ensemble est trop fouilli, pas assez carré, souvent peu clair. Les auteurs n'ont pas choisi d'axe directif, d'ambiance principale qui permettrait au lecteur de se faire une idée précise du jeu. L'organisation des Licteurs notamment manque de détails, alors que des groupuscules moins importants bénéficient d'un traitement sans doute trop approfondi pour un livre de base. De même, le coté astrologique du jeu, une de ses grandes originalités, aurait pu être encore plus développé.

Ajoutez à cela une maquette parfois confuse, des illustrations hétérogènes et une couverture fractale, et vous obtenez un cocktail qui n'a convaincu que quelques passionnés. Dommage, car le potentiel y était.

Ich bin ein Berliner!

Berlin XVIII est sympa à lire et encore plus sympa à jouer. L'ambiance est partout, des prêts à contracter pour s'acheter son flingue à la description par le menu de l'analyse d'une scène de crime. Le choix de Berlin change vraiment des poncifs des flics ricains tout en étant plus musclés que la serie teutone moyenne (vous savez les trucs verdâtres genre Derrick, l'Enqueteur, le Renard...).

Seul regret, la création de perso oblige à la spécialisation à outrance si on veut faire quoi que ce soit...

Avec Bloodlust, Croc a réussi l'exploit de sortir un jeu médiéval-fantastique original et avec du cachet tout en respectant les règles du genre Conan le Barbare. D'apparence simpliste, le monde est extrèmement riche (surtout les suppléments) et la problematique arme/porteur extrèmement interressante a jouer. Cela pose des problèmes d'ordre pratique si un joueur joue l'arme et l'autre le porteur, car, au bout de quelques aventures, le porteur risque que de se sentir assez impuissant face à son arme.

Il est dommage de voir Bloodlust utilisé comme défouloir bourrin car il offre de veritables challenges en matière de roleplay. Si les joueurs persistent dans l'ultraviolence, le plus efficace reste sans doute que le MJ fasse son boulot: description ecoeurantes et PNJ en pleurs devraient calmer des joueurs allés trop loin. Si ils continuent, ce sont des tordus et ils ont plus besoin d'un psy que d'un MJ.

Surfait, tres surfait, comme AD&D. Effectivement, à l'époque, AdC a revolutionné le jdr. Bon. Mais le Basic Roleplaying, s'il a le mérite d'être moins bancal que le d20, n'est pas le fabuleux système ultime dont tout le monde parle. Pas du tout intuitif pour l'initiation, il ne laisse pas plus la part belle au roleplay qu'un autre système de jdr.

Coté background, c'est carrément léger et il faut avoir une bonne bibliothèque (ou des tonnes de suppléments) pour en faire quoi que ce soit. Niveau scenar, le poncif du parent eloigné qui vient de mourrir merci mais c'est lourd à la 27ème fois. Quant à l'horreur, elle ne viendra que des dons du MJ: je n'ai vu nulle part dans ce jeu quoi que ce soit qui puisse faire passer l'horreur aux joueurs, à part la peur de perdre leur perso sur un pauvre jet de SAN. Quel intérêt?

L'introduction de la notion d'enquête, de PNJ présents pour autre chose que se battre à une epoque où tout le monde rampait dans des donjons. Aujourd'hui, la plupart des nouveaux jeux proposent cela, en bien mieux.

Très bon jeu, excellente présentation, système original, univers qui paradoxalement tient debout (Shadowrun Steampunk), que demander de plus?

Des explications, des scénarios, des exemples. Le MJ a beaucoup de boulot à fournir pour mettre en place un groupe équilibré et des scénars qui lui conviendront. En effet, sans parler des problèmes humains/fées, ou British/Prussiens etc, la société victorienne est une des plus cloisonnées qui soit. Les convenances de l'époque, engendrant un véritable racisme social, semblent assez peu problématiques dans le jeu: tout le monde est supposé jouer un Phileas Fog qui sait se tenir en société, et c'est bien dommage.

Le côté "nous sommes tous propres, riches, beaux et héroïques" est rafraîchissant au début, mais après une campagne complète à ce rythme, ça doit lasser.

Champion est un excellent jeu de super-héros, peut-etre même le meilleur. Le système de jeu, très "meccano" permet réellement de représenter tous les pouvoir possibles et imaginables. Les fans de GURPS seront ravis, le nombre d'options, de package deals et autres modificateurs à rallonge permettent un minimaxage sans limite. Même si les auteurs avertissent le MJ du "rules rapism" et autres "power gaming", je conseille surtout de ne pas laisser le livre des règles aux joueurs, leur demander de decrire leur personnage et de faire les calculs dans leur dos.

Par son manque de background et son côté générique, Champions manque pas mal de cachet et semble traiter des super-heros '80s debut '90s. Les éditions plus récentes et des sous gammes comme Dark Champions prouveront le contraire. Et si vous n'aimez pas les super-heros, le Hero System reste un excellent systeme de jeu générique et universel ;).

Bizarre. Le système Fuzion fait parfois figure d'elephant man ou d'OGM quand on connaît Champion Old School et Cyberpunk. Côté look, il est clair que "The New Era" est une réussite. Bourré d'infographie, de couleurs flashy et avec une maquette très jeu video, ça donne envie d'aller en découdre rapidement.

Le problème reste le même que pour l'ancien champion, et de nombreux jeux de super-héros: ça manque de background, d'ambiance, de vrais scénarios, de petits trucs qui différencient un jdr d'un jeu de baston avec figurines ou d'un beat'em up.

Sympa, plutôt 3.5 que 4, Chill beneficie donc de l'arrondi. Coincé entre le fantastique "brigades du Tigres bien de chez nous" de Maléfices et les "Hastur l'Indicible -oups je l'ai dit-" de Cthulhu, Chill a eu du mal a faire sa place. Le côté mission en rebutera certains, mais cela donne des scenars bien moins artificiels que Kluklu, des buts bien définis, une cause quoi !

Le choix de se concentrer sur la période moderne pour cette édition est excellent, et les illustrations cradoques rendent l'ambiance a merveille. Il est vrai que faire peur reste la plus difficile des missions du MJ, à Chill comme ailleurs. Si l'on y fait pas gaffe, les parties peuvent très vite tourner à "Scoubidou contre Ghostbusters".

Ce supplément vaux surtout pour ses descriptions de monstres qui ne sont pas de simples listes de caractéristiques. La Vieille notamment est un synopsis à elle toute seule. L'ensemble fait un peu fourre-tout mais peut s'avérer utile si vous avez envie de changer du sempiternel garou dans la Forêt Noire. Le scénario est assez sommaire mais un joueur et un MJ seuls dans une grande maison vide, par une nuit de pleine lune, ca le fait bien...

La presentation en boite a du s'avérer couteuse et les petits livrets de scénarios parus plus tard étaient plus intéressants financièrement. Aujourd'hui, vous trouverez tout ça en occase ou dans les solderies de bouquins.

C'est l'Oeil Noir qui fait peur! Destiné au même public à la même époque, Chill a un peu manqué son coup. Combien d'amis qui se sont retrouvés avec cette boîte entre les mains sans savoir quoi en faire? Et je ne sais pas pour vous, mais à 12 ans, jouer un gars à rouflaquettes dont la redingotte fait flap-flap au vent me tente moins qu'un elfe magicien... mais passons.

Les règles, pas toujours limpides pour un débutant achevent de le rendre incompatible avec l'initiation. On appreciera quand même l'effort de materiel, les pions, les plans, et la simplicité de l'univers. Faire passer l'horreur dans une partie de jdr n'est pas chose aisée et ce n'est pas cette édition là du jeu qui s'y emploie le mieux.

Fan de voyage dans le temps, je n'ai acheté ce jeu que pour 2 raisons : sa couverture (j'avais acheté Aria pour la même raison) et leur slogan de 4ème de couv' (the game of GENUINE time travel).

C'est effectivement le premier jeu de voyage dans le temps qui prends le problème à bras le corps et le traîte en profondeur. L'ensemble donc est extrêmement complexe mais pour de bonnes raisons (pensez complexité à la Mage, pas à la RoleMaster).

Mes déceptions personnelles : des illustrations intérieures qui n'ont parfois rien à voir avec le jeu, et un background historique décevant (les Atlantes et les petit gris ne m'ont pas emballé, j'aurais préféré qu'ils se tiennent à la sobriété des spanners 'monsieur tout le monde').

Pire que les bestiaires, les catalogues de matos sont la lie des suppléments de jdr. Chrome ne fait pas expression à la règle, et à part l'anecdotique "bonne trouvaille d'ambiance", on oscille entre le méta-gros-bill et le giga-inutile. Comme d'habitude, Oriflam à tenté de se faire de l'argent facile avec du "plus de flingues! plus de cyberware!" mais ce n'est vraiment pas ce dont le jeu a besoin.

Un bol d'air frais dans Cyberpunk! Que vous jouiez "normal" (Solo-Gros-Bill-Surboosté) ou "orthodoxe" (je suis parano, drogué et je compte toutes mes munitions) à Cyberpunk, Cybergeneration change énormément. C'est plus fun, plus léger, plus manga, plus moral...

Mais ce n'est pas le même jeu. L'ambiance fait très "nouveaux mutants" voire "puissance 4" de Marvel Comics, voire Club des Cinq en plus trash. Les pouvoirs sont assez étranges et le jeu contient quelques secrets pour garder un peu de mystère dans un univers qui semble simpliste au premier abord.

A utiliser en one-shot si vos joueurs sont très sérieux, ou en campagne s'ils sont restés assez jeunes dans leur tête (ou le sont du fait de leur âge). En fait, ça donnerait surtout un excellent dessin animé!

Cyberpunk, c'est un peu Bloodlust de la SF: un bon jeu mal joué par des cons bourrins. Oui, les classes de persos sont ridicules et déséquilibrées (merci Sens du Combat: si t'es pas Solo, t'es mort). Oui, les règles de cybernétique et d'armes poussent au gros-billisme.

Mais c'est aussi le seul jeu faisant passer les canons du genre: les gangs, les drogues, les gratte-ciels, les corpos, tout est là. Le gros problème est que des joueurs et MJ peu consciencieux passeront sur les parties consacrées au style, au coût de la vie (quel PJ paie son loyer et ses factures?), au rythme d'une partie. Dans Cyberpunk, les PJ ne doivent pas avoir un instant de repos: ils ont des FN-FAL? Envoyez les flics, l'armée si besoin est. Ils se trimballent tous avec des trenchcoats blindés? Envoyez des camés armés de grenades dans leurs appart' on verra s'ils font les malins. Ils traitent avec des corpos? Faîtes leur goûter le luxe puis arnaquez les et jetez les dans le caniveau. C'est ça Cyberpunk, pas AD&D en lunettes noires.

Le choix de traduire SoF pour Cyberpunk VF est consternant. Avec Chrome, Oriflam a vraiment assuré au jeu une réputation bourrine et une "gun culture" qui durera. Pour un exemple de ce qu'aurait pu, de ce qu'aurait dû être SoF, allez jeter un coup d'oeil au supplément "Fully Strapped, Always Packed" pour Underground. Il est plus joli, contient plus d'ambiance, plus de règles utiles et même plus de flingues.

Tout à fait d'accord avec Coredump. Toute l'ambiance des romans est parfaitement retranscrite: sexe, drogue et islam! La lecture du background est interressante même après celle des romans, notamment pour tout ce qui est historique et géopolitique. Le peu de règles donné permet même de faire jouer les bouquins (tous les PNJ sont là) si le MJ est débrouillard et les joueurs coopératifs.

Coté règles, ont voit les limites du systèmes des classes de perso de Cyberpunk (ça ruine un peu l'ambiance). Les illustrations sont potables, la maquette très sympa, et le scénar, s'il est un peu trop dirigiste au niveau des PJ prétirés, a le mérite d'exister et d'être original.

Pourquoi un 1? Pas d'évolution depuis la premiere edition?

Si, on a effectivement un livre presque lisible, en couleur, avec des illustrations potables. Mais le système est toujours aussi ridicule. Les améliorations apportées, tant louées par les fans nostalgiques feront rire n'importe quel rôliste doté d'un cervelet. Rolistiquement, D&D est sortit des annees 70 pour arriver douloureusement au début des annees 80. Les règles soit-disant épurées et simplifiées sont toujours aussi irréalistes et on ne sort pas du porte-monstres-trésor. En 2000, c'est inadmissible. D'où le 1.

Le Discworld de Pratchett mériterait un 6/5, mais malheureusement on le marie avec GURPS: ça fait beaucoup trop de règles et de trucs "non-pratchettiens" qui cassent un peu l'ambiance. Le bouquin est très beau, très bien illustré et fun à lire, mais quant à y jouer, c'est une autre paire de manche. Pratchett ce n'est ni du Toon ni du Macho Women With Guns, et pour rendre ça dans une partie il faudrait des joueurs et un MJ fruits de l'union contre-nature d'un Pierre Desproges et d'un J.R.R.Tolkien. Jouissif, certes, si on y arrive.

Moins bien qu'un Feng Shui et surtout qu'un Swords of the Middle Kingdom, Dragon Fist reste jouable, fun à lire et surtout... GRATUIT. Excellente introduction au genre wuxia, il constitue une sorte de preview de D&D3 côté système. C'est bien là son seul problème: les niveaux et autres classes ridicules rapportées de AD&D cassent vraiment l'ambiance. Les auteurs ont fait un excellent boulot pour depoussiérer le système, mais il n'y a pas de miracle, on est loin du côté "cinématique" des locomotives du genre.

J'aurais pu mettre 4 parce que je suis fan d'urban fantasy, et que peu de jdr traitent de ce thème. Mais en pratique, c'est du Changelin. La Terre Mortelle n'est pas dââârk comme le WoD mais pour le reste c'est tout comme. Il y a des clans, de la banalité, mais tout sous un autre nom. Il y a du vocabulaire pompeux qui rend le système -pourtant simple- difficile à comprendre à la première lecture. Il y a ce petit côté merveilleux qui vous replonge en enfance, sans doute plus que dans Changelin vu qu'ici les persos sont vraiment uniques et qu'on peut carrément jouer la Belle au Bois Dormant. Mais le jeu est peu épais, peu détaillé et ne contient pas de scénar. C'est dommage car on aurait aimé voir comment gérer un groupe de PJ avec le Petit Chaperon Rouge et Merlin l'Enchanteur face au méchant Pikachu et son pote Godzilla. Pour finir, les dessins sont très très amateurs, ce qui renforce le côté fanzine du jeu.

Si vous avez aimé les livres de Charles de Lint ou Neil Gaiman, courrez, mais attendez vous à fournir du boulot. Sinon, le jeu qui fera passer le rôliste moyen à l'urban fantasy n'est pas encore né. Selon Richard Thames Rowan, un des auteurs, une First Edition devrait sortir dans un an... faut voir...

Earthdawn est un jeu très professionnel. Beau bouquin, belles illustrations, pas d'oubli majeur dans le bouquin de base, une ou deux originalité pour montrer qu'on fait autre chose que du donj'... ça va.

Le problême est que le tout est très surfait: c'est un énième système à niveau (qui ont un semblant de justification côté background), le background est bien gentil mais n'importe quel MJ de méd-fan peut pondre un truc équivalent en quelques heures de brainstorming, les horreurs permettent de faire du PMT en complet accord avec le background etc, etc.

Si vous cherchez l'originalité, allez plutôt voir du côté de Talislanta. Si vous voulez un méd-fan sympa orienté "actions héroïques" qui tienne mieux la route que Donj' , essayez Earthdawn.

Je déteste le steam-punk. Ce genre m'a toujours paru bancal, pas original à force de répétitions à l'identique sous tous les medias, et juste pretexte à mettre des flingues énormes (fussent-ils à vapeur) voire des robots géants (fussent-ils en bois et en cuivre) sur un fond d'angleterre victorienne sclérosée ambiance "redingote et rouflaquettes".

Mais Ecryme m'a scotché. Parceque c'est du steam-punk non-hollywoodien, où les inventions, aussi hallucinantes qu'elles puissent paraître dans un monde géographiquement limité où les matières premières manquent cruellement, sont tout à fait légitimes. Pas de papier pour prendre des notes? Ce sera des tablettes d'argile ou des disques pour enregistrer la voix. Pas de bateaux pour traverser l'écryme? Soit, des dirigeables feront l'affaire, les avions n'étant pas encore vraiment au point.

C'est aussi un univers qui prend en compte l'existence de classes sociales autres que la bourgeoisie, leurs aspirations et leurs conditions de vie: pensez "les misérables" et "germinal" plutôt que "Sissi imperatrice".

C'est enfin un univers onirique, poétique, bourré de petits details qui le rendent unique, de notions qui vous font poser le bouquin et regarder au loin, un petit sourire aux lèvres. Pour les amateurs de ce style d'univers, c'est au moins aussi bien que Rêve de Dragon et pour les autres, c'est largement mieux que tout ce que Multisim a essayé de produire sans Gaborit.

Un dernier mot sur la prose des auteurs: c'est la première fois que je lis le background d'une traite dans un jdr (la deuxième c'est Tribe 8). Organisé comme une gigantesque nouvelle, cet enregistrement d'une reunion d'encyclopédiste vous tiendra en haleine du début à la fin.

J'étais parti pour le 5, et j'ai du raison garder: les illustrations sont pas très pro, la maquette très aérée et pas transcendante et le système de jeu correct sans plus. Ça fonctionne sans problème majeur, mais l'ensemble a des petits cotés amateurs qui gâchent un peu le plaisir. On manque notamment de beaucoup d'explications de règles, d'information sur les origines possibles des PJ, de background "normal" (plus d'exemples d'organisations, de villes etc). C'est dommage car l'épaisseur du bouquin offrait assez de place pour caser toutes ces infos. Encore une fois la maquette aérée fait des ravages... En fait une deuxième édition aurait été nécessaire, et Multisim aurait largement pu s'en occuper, au lieu de sortir un Dark Earth pas très excitant à mon gout. S'il fallait noter l'idée, la gamme, ce serait un 5. Pour cet ouvrage, on se contentera du 4.

Mon Dieu que c'est beau! Toujours aussi bien écrit, mieux illustré, et toujours aussi original. La description de la ville et de ses habitants est tellement vraie -et en même temps tellement délirante- que les images défilaient devant moi comme dans un film. Gaborit devrait sérieusement penser à écrire un scénario format cinéma, car avec un tel supplément, le gros du travail du réalisateur est déjà effectué. Rendre la magie des quartiers et de certains véhicules risque de coûter cher en effets spéciaux, mais quand on aime, on ne compte pas.

Dans un rayon bassement matérialiste, le supplément est cher pour la quantité de texte contenue, et les scénarios d'Itinérance auraient du être inclus dans Eole: les idées proposées en synopsis, bien que séduisantes, ne sont pas vraiment prêtes à jouer.

Un écran correct (aurait pu être plus épais) et un scénario excellent, que demander de plus? Les scénarios de course-poursuite sont toujours très fun à maîtriser et celui-ci a l'avantage de faire découvrir les nombreuses facettes du monde d'Ecryme, trop souvent confiné à l'intérieur des villes. Les traverses sont à la fois un espace de liberté pour le MJ et un dépaysement garanti: ce n'est pas tous les jours qu'on fait du char à voile sur un gigantesque pont de pierre, une mer rouge sombre qui s'étend à perte de vue tout autour de soit. A maîtriser tambour-battant, pour ne pas laisser de répit aux joueurs (ils pourront toujours revenir sur les travers plus tard).

Comme Eole, Itinérance est plus jolie que le livre de base, aussi bien écrite et extrêmement chère pour la quantité d'information qu'elle contient. La poésie et l'originalité sont toujours au rendez-vous, et le décor est ici vraiment dépaysant: plus de bouges infâmes et de ruelles sombres, ici tout se passe dans les airs. L'atmosphère "huis-clos" se prêterait d'ailleurs très bien à un petit GN ou une Soirée Enquête. Les scénarios sont très bons mais auraient dus être inclus dans Eole, libérant ainsi de la place pour plus d'aventures au sein de la caravane. Ce supplément étoffe agréablement la gamme sans rien renier des acquis du livre de base (cf la référence à la tragique conférence des encyclopédistes). C'est bien dommage qu'il soit le dernier.

Un bon jeu, auquel il ne faut pas demander plus que ce qu'il est: le jeu de rôle tiré de la BD. Très graphique, le livre de règles aurait pu être un excellent manuel d'initiation si le système avait été un peu plus simple: les tables les plus fun sont celles qui permettent de créer le look de son perso. Avec les exemples fournis, la visualisation du perso est instantanée.

C'est vrai que le monde est assez peu développé, mais comme la BD est très centrée sur les sentiments et autres interactions psychologiques entre persos, c'est aussi là-dessus que devraient s'orienter les scénarios. Pour un événement important, Wendy et Richard Pini passaient un album a décrire les réactions de toute la tribu... à vous de faire de même autour de la table. Si vous n'aimez pas le soap-opera en jdr, passez votre chemin.

Très beau, très fun, très jouable, mais pas parfait. Certes, quelques petits trucs rendent bien l'ambiance, comme les conseils au MJ et la règle du "si tu mimes le chargement d'un fusil à pompe tu as +1 aux dégats".

L'univers, auberge espagnole des films de Hong-Kong, finit par ne ressembler à aucun d'entre eux. Le système n'est pas cette merveille de rapidité et d'action cinématique que tout le monde vante. Les fans ont un peu tendance à confondre les films dont Feng Shui s'inspire et le jeu lui-même. Feng Shui est en fait trop jdr classique, trop politiquement correct américain pour restranscrire la folie du genre.

Hong Kong Action Theater!, bien qu'extrêmement laid, est largement supérieur si vous cherchez une adaptation fidèle des films à la John Woo. Et pour le wuxia (Tigre & Dragon), c'est Swords of the Middle Kingdom qu'il vous faut.

Acheté 20 F dans une solderie du BHV, le jeu les vaut carrément: tout le côté "achats de charges", "gestion de sa carrière", etc., est très sympa, le matos est correct, l'ambiance Dumas se fait bien sentir.

Après côté background, c'est assez léger... Même Mousquetaire & Sorcellerie, le HS Casus, doit en avoir plus! Pour ceux qui voudraient vraiment s'y mettre, je suggérerais GURPS Swashbucklers.

Guildes avait été lancé à grands renforts de pub, jeux de cartes, romans, pin's parlants etc. Dans le côté pro, il faut reconnaitre des magnifiques illustrations, la fameuse ligne graphique Multisim, le suivi conséquent et la bouteille de la plupart des auteurs.

Mais ça reste quand même un pauvre méd'fan' avec des peuples ridicules complètement stéréotypés (cf Nightprowler), des bouquins chers bourrés de bugs graves (paragraphes qui disparaissent, dessins magnifiques mals scannés...). Sans parler bien sur du coté Clanbook.

Dans le jeu de base, je dirais que le côté "Cyberpunk Méd-Fan" mentionné plus haut est sous-exploité et c'est bien dommage: rares sont les jeux qui mettent les persos aux commandes de leur petite entreprise...

Voilà tout l'intérêt de la gamme GURPS: traiter de ce que personne d'autre n'oserait traiter. Azetcs est complet et sérieux, mais comme d'autres livres tentant de couvrir une longue période, il pèche un peu par son manque de précision. Même s'il est très orienté "jouabilité" (félicitation pour les Pochtecas), le MJ aura pas mal de boulot de documentation à faire pour décrire la vie de tous les jours.

En conclusion, un excellent supplément pour ajouter de l'exotisme à son monde, ou pour faire jouer une campagne, mais pas un jeu à part entière.

Comme D&D, je rappelle que GURPS n'est pas un jeu de rôle. C'est un système de jeu. Un bon système, qui peut vite devenir assez gros-bill, fouilli et simulationniste si on n'y prends pas garde. Le problème, c'est que, comme pour D&D, il faut acheter les supplément pour avoir un semblant d'univers et de scénarios. Dans de nombreux cas, c'est d'ailleurs ces suppléments de background qui justifient l'achat du livre de base (où trouver ailleurs que dans cette gamme un jdr sur les Aztèque, le Discworld ou the Scarlet Pimpernel?). Malheureusement, pour de nombreux univers, le Basic Set est bien trop détaillé, et c'est toujours dommage d'avoir à jeter 60% d'un bouquin pour en faire quelque chose de jouable et fluide. Le "GURPS Lite" fournit dans certains suppléments suffit largement...

Impressionnant! D'accord ça reste du GURPS: illustrations pas toujours très belles, maquette pas exactement stylisée, mais mon Dieu quel beau boulot! Le thème est traité de fond en comble par de véritables fans du genre. Ce supplément met au placard tous les autres jdr de voyage dans le temps antérieurs à sa parution: si vous ne devez en acheter qu'un, c'est GURPS Time Travel. Tous les types de voyages sont présentés, et je peux vous dire que lire les ouvrages de la biographie après avoir lu le supplément est assez douloureux. Les auteurs ont su résumer des techniques de voyages dans le temps en 2 pages alors que les romanciers les diluaient sur des dizaines de chapitres indigestes. Vraiment du bon boulot, même si Continuum a montré qu'on pouvait faire encore mieux.

Bon jeu, sans doute trop politisé et pas assez cyber pour plaire à tout le monde. L'opposition URC/Egaré peut en effet rappeler celle d'INS/MV, mais là les deux camps sont encore plus différents.

Le système n'est pas transcendant (vive les scores super bas en Scan) mais tient la route. Le background est intéressant, est la diversité des Egarés permet tout un panel de scénarios: un groupe de "gentils socialistes écolos" risque de jouer différemment d'un groupe d'extrémistes ethniques bretons.

Effectivement, ce jeu sent le Croc (et le Twardowski) à chaque page... non-amateurs s'abstenir.

Et on en remet une couche! Le mal de crâne et les fous-rires sont de retours donc accrochez vous. Les tables partent dans tous les sens, les dessins sont toujours aussi délires (mais magnifiques dans la deuxième partie), quant à Freebase, c'est... spécial. Vous verrez le monde complètement différemment après l'avoir lu... mais n'essayez pas d'y jouer. Encore une fois, connaître la société américaine aide beaucoup pour les blagues, notemment composer le fameux "0" dans les cabines téléphoniques ("Operator?").

5 pour le coup de coeur, le côté "jdr d'auteur" et les pétages de plombs dès la deuxième page. Höl fait avancer le jdr à sa manière et est par là même indispensable, au même titre que Macho Women With Guns ou Everway. Si vous cherchez un trip légal et pas trop cher, Höl est pour vous. Si vous voulez un système qui tient debout et des tonnes d'options pour customiser vos persos, ça va pas le faire. Ceux qui maîtrisent bien l'argot ricain en tireront encore plus de bonheur, mais dans le doute, essayer Höl!

HdF, c'est du Gerfaud tout craché! Original, poétique, avec une louche de nonsense à l'anglaise, que du bon quoi! Mais comme c'est du Gerfaud, ça ne plaira pas à tout le monde, et ça se caractérise par un dirigisme certain au niveau des scénar (les moyens de sortir des crises rappelleront les rêves d'archétypes aux fans de Rêve de Dragon).

Le ton adopté dans le livre de base est très léger, et les (jolies) illustrations toono-mangesques y sont pour beaucoup, mais HdF peut être joué encore plus daaark que Kult sans rien changer aux règles (ok, virer le Saint-Frusquin).

Si vous n'avez pas encore cerné le jeu, imaginez le fruit des amours interdites de Rêve de Dragon et de la Méthode du Docteur Chestel... explosif quoi.

Enfin un écran qui en donne pour son argent! Les FRRF ajoutent cette touche sombre à l'univers d'HdF qui vous permettra de varier les plaisirs en mettant vos joueurs dans des situations plus Braziliennes que Toonesques.

Un supplément bien écrit et bien illustré, qui fait parfois froid dans le dos...

Bon c'est vrai, maintenant ça fait un peu vieillot tout ça. Les coiffures '60s, les gadgets tout pourris, et les méchants complètement discrédités depuis Austin Powers.

Mais le jeu était original et l'est toujours: les règles sont entièrement au service du genre, les scénarios sont calqués sur les films etc. Ce jeu remplit entièrement son rôle: simuler les aventures de James Bond.

Si vous cherchez un truc plutôt orienté hong-kong ou plus "mature", il faudra effectivement aller chercher ailleurs...

Un jeu sympa, bien presenté (la couverture de la boîte met tout de suite dans l'ambiance), avec un système de jeu eprouvé. L'ensemble laisse un goût de trop peu, et le joueur français de base aura besoin de beaucoup plus de matériel pour être vraiment convaincu par le genre.

Avec toutes ces bimbos armées sur les couvertures de jdr, il fallait bien que ce jeu sorte un jour. La lecture du bouquin est complètement poilante, les illustrations sont bien dans le ton et le système fonctionne correctement. Bien sûr, je ne suis pas sûr que le jeu en campagne soit un but avoué des auteurs. Mais sans chercher le long terme, connaissez-vous beaucoup de jdr qui vous permettent de coller Lara Croft, Xena, Tank Girl, Lolo Ferrari et Soeur Marie-Therese des Batignolles dans le meme groupe de PJ? Hum?

Impressionnant. Du matos luxueux (on en a pour son argent), un suivi conséquent, une ambiance du tonnerre, un système simple... Où est le problème? Ce jeu a du sortir trop tôt pour un public un peu concon, borné entre des donj' bourrins et des Cthuhlhu stéréotypés. Un des rares jeux où, en tant que MJ, j'ai pu faire passer un véritable impression d'inquiétude généralisée, d'atmosphère malsaine lors d'une séance de spiritisme. Même si vous n'êtes pas fan du look "brigades du Tigre", essayez-le. Si vous êtes un rôliste blasé, essayez-le pour vous changer les idées, et utilisez-le pour l'initiation, ça changera du méd-fan!

Chestel fait partie de ces jeux francais qui ont fait avancer le jdr en général. Super original, efficace et concis, c'est une réussite au niveau de la création pure (parce que financièrement je suis pas sûr). La liberté offerte permet de jouer à peu près n'importe quel type de scenario (les parties dépendront énormément de votre MJ), mais la nature même du jeu limite le gros-billisme et l'ultraviolence. Quelques bémols: si le jeu a plutôt bien vieilli, il reste quand même cher pour l'époque et pour le matos fourni. Si je me souviens bien, la gestion des blessures est hallucinemment complexe par rapport au reste du système de jeu, plutôt sobre et bien pensé. Globalement, un très bon produit, à comparer à Hystoires de Fou pour voir deux manières très différentes de traiter un même thème: la folie.

Quel gâchis! Où sont passés le merveilleux, le souffle épique et le style unique de Tolkien? A la trappe, jetés à l'égout par les mécanismes issus de RoleMaster. Comment répliquer l'ambiance des livres sans aucune description du background, quand la fiche de perso est recouverte de petites cases à cocher et qu'on est quasi-entièrement défini par ses compétences de combat?

Sans faire parti du Jyhad Tolkienniste, il faut avouer que JRTM propose du Dungeon Crawling dans les Terres du Milieu plus que du jeu de rôle. Le background se trouve dans les suppléments, ce qui est une honte vu le prix exhorbitant de cette boîte de base.

Ce qui sauve JRTM du 1/5? Les magnifiques dessins d'Angus McBride et le background qui transparait de-ci de-là, notamment dans la description des peuples.

La SF francaise avait vraiment du mal a l'époque. Pourtant realisé par les pointures responsables du génial Maléfices, Multimondes ne casse pas trois pattes a un canard. Si le matériel est honnête (le format boîte/livrets à la Stormbringer, INS/MV etc. de l'époque), l'univers n'est pas très aguichant.

Le système solaire fait un peu coincé pour un space-opera, ce ne sont pas les gadgets technologiques qui vont faire rêver les joueurs et la politique terrienne, aussi intérressante qu'elle soit, ne semble pas être l'objet principal du jeu. D'importantes zones du background auraient méritées d'être exploitées, notamment sur l'existence d'extraterrestres. Ce qui ressort surtout de la lecture du jeu, c'est une impression de vide, et la question : pourquoi jouer à ce jdr de SF plutot qu'à n'importe quel autre?

Excellent, original, novateur, irréverencieux. Jonathan Tweet est un grand du jdr et Conspirations le prouve. Plus joli que la version ricaine, cette VF est toute aussi sympa à lire (notemment le disclaimer mémorable). La force du jeu réside dans la souplesse et le coté "roleplay créatif" du système. Coté univers, on peut le jouer Toon comme Twin Peaks selon ses goûts.

En tant que joueur, ce sont les scénarios les plus sobres (sans petits gris ni sorciers atlantes) qui m'ont le plus convaincu. 4000 fois mieux que Chthuhlhuhuhuhu.

4 pour l'originalite, la creativite des auteurs, et la satire de la societe americaine. Pour ce qui est de la jouabilite et du fun, le MJ s'amuse plus que les joueurs. Même si on est un gros pervers retors et qu'on arrive à arnaquer les autres, le MJ peut réduire à néant tous ses efforts rien qu'en suivant le scenar. Je me demande comment ils ont pu sortir autant de suppléments sachant qu'y jouer plus de trois fois relève du masochisme... Heureusement qu'il y a l'humour, sinon ca ne plairait qu'aux joueurs de Kult ;).

Comme la majorité des critiques précédentes: excellent thème, bien traité, graphiquement très stimulant, suivi parfois un peu erratique mais qui a le mérite d'exister. Le seul problème, c'est effectivement le système de jeu, une usine à gaz digne des pires créations des '80s (ça vient de l'âge de l'auteur?) qui fait vraiment de Polaris "le jeu dont vous êtes le lance-torpilles". Pour le coup, ça vaudrait vraiment d'avoir un livre de background et un de règles, pour qu'on puisse acheter le premier et jeter l'autre.

Je n'aime pas Prince Valiant. Je trouve cette BD moche, ennuyeuse et limite raciste. Le jeu par contre est une réussite. Le système, a base de pièces de monnaies, est un petit bonheur: même les combats de masses sont gérés avec élégance. Ce jeu aurait pu être l'outil d'initiation idéal, et c'est sans doute par manque de marketing qu'il n'est jamais passé au grand public. Il contient même une pub façon "vous voulez passer aux choses serieuses? essayez Pendragon".

A noter que tout rôliste ayant joué plus d'une partie devrait utiliser le système avancé, car jouer un chevalier avec 2 caracs devient rapidement lassant. Les techniques de jeu alternatives, où un joueur peut sortir son diplôme de MJ, influer sur le cours de l'aventure ou meme maîtriser tout un chapitre sont un regal, et on a pas vraiment fait plus révolutionnaire depuis...

Psi World est sympa, le système est correct, la présentation potable et oui, on peut jouer des psis. Malheureusement, la légèreté du background -et du matériel en general-, fait qu'on se demande un peu par quel bout prendre ce jeu. Le côté "résistance face à l'oppression" à la X-Men/V/Divisions de l'Ombre est très sympa et aurait dû être approfondi. Malheureusement, cette boîte de base ne fait pas le poids devant un GURPS psioniques -ou même Mindstorm pour INS/MV.

Ce supplément contraste énormément avec le reste de la gamme, que dis-je, le concept même de RoleMaster.

Extrêmement léger niveau règles, il fait la part belle au background utile, aux explications simples et aux exemples pertinents. L'ensembles est très digeste, présenté de manière aérée et les illustrations sont assez "toonesques".

Time Riders n'a pas l'exhaustivité d'un GURPS Time Travel ou le génie d'un Continuum mais il remplit son contrat. Tout est ici centré sur la jouabilité: la théorie temporelle est limitée au strict nécessaire, les PNJ sont très détaillés et donc directement exploitables. Même les scénarios, bien que très courts, sont jouables instantanément par un MJ moyennement expérimenté.

Quelques pages auraient pu être mieux utilisées (a-t-on vraiment besoin d'une carte des étoiles les plus proches du soleil?) mais la chronologie intégrant l'histoire des Terres du Milieu à l'histoire humaines vaut son pesant de cacahouètes. Elle causera une crise cardiaque à tout membre du Jyhad Tolkienniste et justifie donc l'achat du supplément à elle tout seule.

En conclusion, si vous jouez à RM et vous sentez tenté par le voyage dans le temps, c'est le supplément idéal.

Si vous ne jouez pas à RM, Time Riders est assez facile d'accès pour être adapté à n'importe quel autre système de jeu, et vous pourrez donc vous passez de quelques centaines de pages de règles absconces.

Si vous jouez déjà à un jeu de voyage dans le temps, ou utilisez GURPS, passez votre chemin: il y a trop peu de créations originales dans Time Riders pour le rendre indispensable.

Si Scales était paru 5 ans plus tôt, il aurait été révolutionnaire. Le problême c'est que, arrivé en pleine vague gothique-punk, il n'a pas su faire accepter sa différence. Traitement original du thème rebattu des Dragons, magnifiquement servi par un Croc, un Var "Bradstreet" Anda et des G.E.Ranne au sommet de leur art, c'est vraiment dommage de l'avoir vu mourrir ainsi. Son coté urban fantasy, "merveilleux ancré dans le réel" et sa sobriété étaient vraiment rafraichissants. Les scénarios étaient trop disparates, allant de James Bond à Nephilim en passant par INS/MV, et les suppléments un peu chers pour la quantité de matos fournie. Enfin, le déséquilibre entre le dragon et les membres du Gestalt était beaucoup trop flagrant: il faut vraiment des joueurs patients pour accepter d'attendre une quinzaines de parties avant de voir poindre le moindre pouvoir intéressant quand l'un d'entre eux est un monstre dès le début. Mon plus grand regret restera la non-publication de "Bruits Blancs".

Bon jeu, à la fois original et professionnel. Le système tourne bien, le monde est attrayant. L'ensemble a un côté Jules Vernes hallucinant et est très agréable à jouer. L'aspect steampunk n'est pas tombé dans le délire le plus complet, et même le look du bouquin garde ce cote "victorien coincé" qui fait tout le charme du jeu.

Stella est un bon jeu. Beau bouquin, bien illustré, bien maquetté, bourré de nouvelles et de texte en général. Seul problème: les planètes des forces du Bien qui, même si elles sont supposées se ressembler toutes, manquent singulièrement de traitement en profondeur. L'esthétique de l'univers est gothique à souhait et c'est, avec Mutant Chronicles, ce qui se rapproche le plus d'un Warhammer 40K RPG. Le système de jeu est bon (forcément c'est celui d'INS/MV) et a très bien supporté la conversion. Effectivement, 90% de l'humour d'INS/MV n'est plus là, et l'ambiance s'en ressent. Pour jouer à Stella en campagne, mieux vaux forcer à mort sur le côté Toon ou SpaceBalls sinon ça tourne très vite à "Kult dans l'Espââåce".

Stormbringer est un bon jeu. L'univers des Jeunes Royaumes tient la route, la cosmogonie est sympa et la magie très fun. Mention spéciale à la gestion des élémentaires, des démons et des vertus. Un exemple: la protection d'une armure se mesure en jettant un dé. Si celle-ci contient un démon, on jettera plusieurs dés (plus de puissance aléatoire = le Chaos). Si celle-ci contient une vertu, l'armure aura une protection égale au maximum possible pour le dé (10 pour 1d10, soit une valeur constante = la Loi). Le jeu est bien présenté, bien illustré et contient assez de matos pour commencer à jouer.

Le gros bémol reste la création de personnage complètement aléatoire et gros-billisante. Vive les prêtres-guerriers-sorciers-assassins! Il vaut mieux laisser les joueurs choisir eux-même ou alors imposer des restrictions identiques à toute l'équipe. C'est ce genre de délires qui écarte Stormbringer des oeuvres de Moorcock: les Melnibonéens sont tellement "aliens" qu'ils ne devraient pas se retrouver mélangés à des groupes hétéroclites juste parce que "c'est le groupe de PJ".

De plus, l'univers reste assez sobre, on est loin de certain délires psychédélico-multiversels du cycle d'Elric.

Comme tous les catalogues de PNJ, KO&PH n'est pas forcément un chef-d'oeuvre. Il a le mérite d'être complet, et de fournir les caractéristiques des personnages utilisés dans tout le reste de la gamme. Certains persos comme l'homme-éponge font douter de la SAN des auteurs des comics FemForce. Du bon donc, car exhaustif et faisant office de background pour les non-fans de la série (dont je suis).

Fleuron de la gamme Super Babes, Magical Addictiom est à mon avis le seul scénario de jdr entièrement consacré aux cartes Magic. D'accord, côté intrigue c'est un peu léger mais bien plus complexe que le donjon de base.

Il y a même une entité cosmique de classe IV derrière tout ça alors... Plus sérieusement le scénar n'est pas très épais mais contient tout ce qu'il faut pour jouer, y compris des plans des différents lieux où des bastons peuvent avoir lieu. Ajouter à cela les tonnes de private jokes du scénar et vous obtiendrez de quoi passer une excellente soirée.

Scénario typiquement super-héros avec décors exotiques, moultes bastons et des doubles des héroines. Les conseils sur "comment recycler ses jouets" sont hilarants mais le reste de l'aventure n'est pas aussi toonesque que Magical Addiction. A utiliser avec de jeunes enfants ou pour une introduction légère au genre super-héros.

Scénario léger avec beaucoup trop de caractéristiques de PNJ à mon goût et pas assez d'intrigue. Pour le côté fun, demander à des super-héros de "stop! on la refait là, avec plus d'éclairs si possible" ou encore "vous pouvez refaire l'action où tu lui enfonces la tête dans le béton? le PC vient de planter..." est assez amusant. Pour le reste, y a pas de quoi casser trois pattes à un canard. Pas mal fait, mais décevant pour les non-fans donc (dont je suis. J'ai pas déjà entendu ça quelquepart moi?).

Eh oui, Super Babes est un bon jeu. Il traite son thème avec brio et précision, la mécanique des Bimbo points est élégante et jouissive au possible et l'ensemble à l'air de respecter l'Oeuvre tout en restant accessible au non-fan (dont je suis).

Après, c'est sûr que le produit fait un peu amateur avec son carton pas solide, son écran deux volets/couverture souple amovible et la finesse du grain du papier. Et c'est vrai que les origines semblent directement pompées de Marvel Super-Heroes, le reste du système de création de perso vient de Champions et les XP, les niveaux etc. sentent un peu le donj'. On peut également s'interroger sur la pertinence de faire un jeu sur les AC Comics qui sont comment dire... assez orientés "blondes à gros seins".

Mais c'est bien trouvé, écrit clairement et avec du coeur, et c'est le genre de chose qui, comme Macho Women With Guns en son temps, fait avancer le jdr. Si, si.

A mon avis le meilleur jeu wuxia du monde. Le système est VRAIMENT cinématique, le monde sort tout droit des films du genre, c'est un plaisir de sortir des coups speciaux customisés, bref que du bonheur. Pourquoi pas un 5? Parce que, comme toutes les productions "Event Horizon", SMK est d'une laideur assez peu croyable dans les annees 90. Presque toutes les illustrations sont laides, les photos sont mal scannées/passent mal à l'impression et même les zones grisées de la maquette sont difficilement lisibles.

Ajoutez à cela un prix exhorbitant et l'absence de scenar, et vous ratez le chef-d'oeuvre du siecle.

Le système : tourne correctement, aurait pu être mieux si tous les ignobles remugles d'AD&D en avaient été éliminés (niveaux etc). Les allergiques aux archétypes vont gueuler, mais il y en a plus de 100 donc...

L'univers : grandiose, coloré, psychédélique même. Les différentes races et cultures du jeu apportent vraiment quelque chose au médiéval-fantastique en général. Le problème vient de cette profusion : certains monstres/races feraient mieux d'être éliminés de l'univers pour lui garder un peu de sérieux et de cohérence. Le coté catalogue rend le jeu difficile à l'initiation.

Comme dirait un collègue, "le problème avec Talislanta c'est que quand les PJs rentrent dans une auberge, tu mets 2 heures rien qu'a décrire la tronche des gars accoudés au bar".

Effectivement, le système Palladium est une sombre daube, avec les fameuses compétences qui vous augmentent les caracs (c'est incroyable le nombre de Gymnastes Haltérophiles), les alignements etc. Ça gâche un peu le côté Ninja (il vaudrait mieux un truc genre Swords of the Middle Kingdom ou Feng Shui). Tout le côté Tortue par contre est très sympa, notamment la gestion de la forme plus ou moins humaine (ça te dirait d'avoir un pouce opposable?) et les différents archétypes d'animaux (les gros-bills c'est les fouines). Les dessins sont très jolis et bien dans le ton, et l'ensemble agréable à lire (tant qu'il n'y a pas de caractéristiques techniques).

Bon jeu, dans la lignée de Toon et de Lycéennes. C'est en fait un excellent simulateur de sitcoms à la "Sauvés par le gong". Le système est sympa, les illustrations mettent dans l'ambiance, et les petits gadgets (billets de banques pour les persos, bulletins pour le vote des xp) ajoutent une plus-value ludique non-négligeable ;). Ce jeu s'est révélé idéal pour l'initiation de débutants sur une plage: le jdr en short, il n'y a que ça de vrai.

Time and Time Again, ou T2 comme on dit dans la boîte (T2... encore une paradoxe temporel ça!) a plutot bien vieilli.

Coté apparence, il faut bien avouer que c'est assez laid: très peu d'illustrations (surtout des gravures d'époque), maquette spartiate, le tout écrit petit et sans couleurs.

Coté voyage dans le temps, tout tourne bien et le background, même s'il fait figure d'uchronie de nos jours, est très bien écrit, assez consistant et surtout: utile. Le BTA est très bien décrit avec force anecdotes et citations roleplay, c'est donc un plaisir de se créer des persos. Les scenarios sont orientés sur le réalisme: on est loin des batailles wargamesques de Time Master ou de la bourrinerie de Time Lords.

Si le systéme de combat est bien conçu, je reste dubitatif sur le d200: les persos débutants risquent de passer leur temps à rater leurs jets vu que leurs compétences dépassent rarement 50. Les divers conseils de maîtrise et d'écriture de scenarios sentent le vécu et sont de bonne facture. Les auteurs, sans doute des graduate students en histoire-geo, possèdent un style agréable et sont entraînés à écrire des dissertations: les chapitres sont hyper-clairs sur le format intro/développement d'une idee par paragraphe/conclusion. Leurs critiques du système universitaire américain font un peu "frustres aigris hors sujet" et quelques chapitres sentent bon le recrachage de cours mais ça fait du bien de voir des auteurs americains qui maitrisent leur sujet.

Sortit en meme temps que Time and Time Again (T2), ce jeu au thème similaire s'en démarque par de nombreux points.

L'apparence tout d'abord: là ou T2 fait dans la sobriété spartiate, l'absence de couleurs et les petites tailles de caractères, Time Master (TM) est tout en couleurs flashy, aides de jeu materielles et gros lettrage. Un point commun: les illustrations qui sont presque toutes des gravures XIXème.

Le style: T2 est ecrit dans un style lettré, universitaire et s'adresse a des rôlistes chevronnés. TM, au contraire, prend le lecteur par la main, lui explique ce qu'est un jeu de rôle et fait passer par l'écriture tout le plaisir qu'on peut prendre à y jouer. Tous les concepts de règles, de background pouvant apparaître compliqués sont vulgarisés à l'extrême pour une meilleure compréhension.

Le système: même si les deux systèmes de combat sont assez détaillés, celui de TM remporte la palme du simulationnisme, avec des pages de règles sur l'utilisation du lance-flammes ou du mortier lors d'un combat de masse. C'est là que réside le principal problème de TM: le background est très léger, quasi-inexistant, et l'orientation wargame du jeu le rend impropre à l'initiation du pékin moyen. Les wargamers seront sans doute attirés par tout ces jolis pions, cette carte à hexagones et les carac' de Pericles, Napoleon et de Gaulle (mais pas Petain...).

TimeLords sent trop le wargame pour être honnête. La complexité du système de combat n'est pas un problème: les règles sont plutôt intuitives et unifiées, et certaines sont carrément optionnelles comme le système de blessures avancées. C'est plus un problème d'approche: l'auteur, fin wargameur de son état, considère le jdr comme un type de wargame et donc ne peut s'empêcher de centrer son jeu sur les détails guerriers, la survie des personnages, les 250 types d'angles de tir et les abbréviations absconces.

Résultat, tout ce qui est background se retrouve réduit à la portion congrue. Si on cherche le style de jeu visé par TL dans le texte, on a bien du mal. Et dans les illustrations, c'est plus Recon que Animonde. Un jeu bourrin donc, pas assez développé, mais dont le système de qualité est facilement réutilisable (c'était d'ailleurs un des buts de l'éditeur, de nombreux autres jeux devaient sortir derrière).

TORG est plutôt joli, en boîte donc luxueux, avec des cartes etc, réalisé de manière professionnelle, avec du matos et un suivi. OK. Mais le système n'est pas intuitif (désolé mais les logs ce n'est pas ce que j'attends en jdr) et l'univers vraiment, vraiment cheap. C'est typique du jdr à l'américaine: on fait un multiunivers, parceque

1)c'est la mode du moment

2)comme ça le marché potentiel recouvre tous les rôlistes!

L'ensemble n'a aucun charme, manque d'originalité, de cohèrence, de cachet. Un jeu typique "Descartes": ça se veut rassembleur, succès commercial et surtout pas trop de personnalité pour ne heurter personne.

La seule raison pour laquelle TORG a survécu aussi longtemps est sans doute le savoir-faire de l'éditeur américain qui sait sortir des suppléments plutôt jolis et réguliers. Aujourd'hui TORG est mort et ce n'est pas une grosse perte.

Aha! La voilà, LA grosse campagne nécessaire à établir un jeu au panthéon des plus grands! Children of Lilith est épique, politique, mystique et changera les persos à jamais. Pas forcément d'un point de vue XP, mais tout simplement leur statut dans le monde de Vimary, sans parler de leur équilibre intérieur.

Les choix qu'ils feront doivent être soigneusement notés par le MJ et il devra faire réagir les PNJ en conséquence lors d'aventures ultérieures. Vraiment très très bon.

Comme tous les "companions", on se demande pourquoi tout cela n'a pas été inclus dans le livre de base... Mais c'est tellement bien fait qu'on les pardonne.

Les scénarios par exemple, bien que reposant sur une intrigue simpliste, font passer une ambiance si nouvelle et si étrange qu'on oublie rapidement ces détails bassement matériels et qu'on se laisse bercer de découverte en découverte.

Du très bon boulot, très bien écrit, très bien présenté et assez exhaustif. On comprend bien les différences, les querelles qui font des z'bris une menace très hétérogène. On est saisi de désespoir devant le rapport des forces, et cela rajoute au côté sombre et triste de Tribe 8: les PJ vont devoir assurer s'ils veulent changer quoi que ce soit. Certains passages du livres sont extrêmements violents voire vomitifs. C'était nécessaire pour faire passer le message, mais ne laissez pas trainer le bouquin autour d'anglophones sensibles...

Tribe 8 est un jeu excellent. Il montre le professionalisme de DP9 (comme Heavy Gear) : look léché et cohérent, ligne de produits conséquente et bien pensée, système qui tourne bien, le bonheur quoi.

Il montre aussi l'originalité dont ils sont capables (pas comme Heavy Gear). C'est un petit peu comme si Bitume avait été réalisé par White Wolf, ou RIFTS par Denis Gerfaud. T8 apporte un véritable renouveau au post-apocalyptique, une poésie intrinsèque et des thèmes sérieux (politique, aliénation, devoir de mémoire etc...).

Mon seul regret : le coté "clanbook" qui oblige a acheter beaucoup de suppléments pas toujours très épais.

Un des rares suppléments de background que j'ai pu lire sans bailler, tous jeux confondus. Ici pas de "en l'an 56 du 2eme age Uruj-kri, fils de Furitgarg, partit en guerre contre...".

Inutil : tout est bien écrit, bien illustré et en plus exploitable. Les auteurs d'atlas et autres descriptions de lieux devraient en prendre de la graine.

Très joli écran - bien qu'effectivement un peu mou - qui change de la sempiternelle scène de bataille sur 4 volets.

Le livret est très utile pour l'initiation car, même si vos joueurs lisent l'anglais, ils ne feront surement pas l'effort de se taper les infos du livre de base. A photocopier et faire lire à tous.

Le scénario est sympa, ne serait-ce que parcequ'il introduit ce chef-d'oeuvre de Children of Lilith.

Underground est beau, Underground est fun à lire, Underground tourne bien passé le côté logarythmique des unités et en plus, il porte bien son nom.

Oui, les persos sont ultra-puissants. Oui, sans faire attention, on tombe dans des dérives déjà vues dans Cyberpunk 2020. Oui, il faut pas mal de boulot au MJ pour monter une campagne sur le long terme.

Mais aucun jeu ne dispose d'un tel niveau de réalisme dans le traitement de son délire propre. Les problèmes des vétérans sont inspirés de vrais conflits sociaux aux états-unis, le traitement des gangs en fait le seul jdr permettant de jouer des drive-by shooters et autres dealers de crack, les enjeux politico-financiers reflètent les vrais problèmes que traverse l'amérique d'aujourd'hui.

Le suivi est de qualité, permet de multiples styles de jeu et un monde encore plus réaliste. Mais si le MJ veux vraiment que les PJ utilisent leurs points d'expérience pour changer le monde, il a intérêt à dénicher des joueurs extrêment altruistes, ou plus vraisemblablement changer légèrement les règles.

Si vous cherchez un "Neverwhere RPG", c'est ce qui s'en rapproche le plus! Gareth-Michael Skarka a réussi le tour de force de garder le "merveilleux sombre" de Neverwhere tout en le modifiant et l'adaptant a la sauce New-Yorkaise.
Pour un européen, c'est parfois un peu dérangeant, un peu trop toon ou ad&d, mais toujours dépaysant. Le jeu en lui-même n'est pas très épais, les dessins pas toujours magnifiques mais l'ensemble est assez pro. Les internautes auront pu suivre la genèse du jeu semaine après semaine sur rpg.net, où l'auteur expliquait la progression de l'ecriture, ses interrogations, ses choix editoriaux etc, une première ! C'est aussi, à ma connaissance, le deuxième jdr avec des pièces à la place des dés.

Un monde original, un système assez bancal vu qu'il vient du wargame (ça manque d'homogénéité tout ça) et quelques portes ouvertes au gros-billisme (les elfes, les champions-de-justice-passés-répurgateur-pour-choper-les-meilleurs-bonus). A part ça, un excellent jeu, qui reste le méd-fan le moins cher de l'histoire du jdr français: 180 balles pour un épais bouquin à couverture dure qui contient tout ce qu'il faut. Ajoutez à cela de l'humour, un coté dark avec le chaos (souvent mal géré par les MJ, un peu comme l'insécurité à Cyberpunk) et vous obtenez un cocktail détonnant. L'infâme bouse D&D et le triste JRTM peuvent aller se rhabiller...

WV est un très bon jeu. Graphiquement, il est exemplaire: la maquette réussit l'exploit d'être aérée sans paraître vide, les dessins et les fontes sont daaark mais très lisibles. C'est d'ailleurs ce qui caractérise l'ensemble du jeu:
- entièrement dans le courant eso-dark à la Kult, le background nous propose une nième version de la realité, mais pas sous forme de cosmogonie bordelique; les concepts sont simples et constants
- bien qu'encourageant la créativité débridée (et morbide) des joueurs et du MJ sur le look/les pouvoirs des persos, le système est orienté sur la jouabilité. La structure des scenarios est à la fois claire et originale, la création des personnages simple et équilibrée. On peut faire dans l'inquiétant équilibré sans tomber dans le gore ou le sturm und drang.
- le style d'écriture est largement supérieur à la moyenne anglophone, et l'humour est même présent par endroit (les monstres qui ont peur de la BBC)

Coté points faibles, le livre est peu épais, et de nombreux élements du jeu restent dans l'ombre. Tout ce qui est là est utile, mais on en aurait aimé un peu plus. Un bon gros scénario d'introduction n'aurait pas été superflu.

Wu-Shu est de ces jeux experimentaux qui font avancer le jdr mais qui laissent un léger goût de trop peu. Le principe du "toujours plus de dés" peut être abusé par un groupe de joueurs un peu gourmands et ça risque donc de virer au Toon si on ne se met pas d'accord dès le début sur le nombre maximal de dés possibles (sujet abordé par l'auteur). Donner plusieurs exemples d'univers est sympa mais accentue le côté bazar de l'ensemble. En fait, le jeu Matrix disponible sur le site de l'auteur est bien plus compréhensible, avec exemples de persos, de scénars et conseils d'ambiance clairement développés. WuShu, bien que payant, semble moins aboutit, et on a plus l'impression d'acheter un concept qu'un jeu structuré. Même si ca vaux largement $5, je mets donc un 4. Matrix, lui mêrite un 5.