Guide du Rôliste Galactique — Accueil

Les Cordes Sensibles a la particularité d’être une édition posthume, en hommage à Frédéric Sintes, auteur et théoricien de la scène indépendante française. Dans sa première version, le jeu se nommait Psychodrame.

L’ouvrage débute par les pages de garde, de crédits, de titre, de note éditoriale, et une photographie de l’auteur en pleine page, ainsi que la table des matières (9 pages pour le tout).

L'Introduction (6 pages, dont 1 de titre et 2 de photographies) présente le jeu (sans MJ ni scénario) et le contenu du livre, ainsi que le matériel nécessaire (notamment un jeu traditionnel de 52 cartes). Elle comporte également un texte à lire à tous les participants, exprimant le propos du jeu, et sollicitant l’empathie des joueurs.

Créer les personnages principaux (26 pages, dont 1 de titre et 2 de photographies) détaille les éléments à définir pour son PJ, avec notamment son « Problème » , des relations entre les PJ, concrétisées par une « feuille des relations », ainsi que les Trait (Croyances et Lien) ainsi que le Sentiment au début du récit. À noter que l’histoire et le comportement des personnages sont volontairement laissés en suspens : c’est la partie elle-même qui invite à explorer cet aspect. Ce chapitre établit également le contexte du jeu, contemporain et sans fantastique, qui sera affiné par les joueurs.
La sécurité émotionnelle est également présente, invitant les participants à poser leur limite concernant les sujets qui seront abordés dans la partie.

Scènes (29 pages, dont 1 de titre et 2 de photographie) explique le découpage de la partie. Les scènes successives sont chacune centrées sur un PJ. Après la scène d’introduction s’alternent des scènes de développement et d’exposition. 
Lors des scènes de développement, le Metteur en Scène (un autre joueur que le Protagoniste) établit le lieu et intègre des personnages (le Protagoniste incarne son PJ, comme les autres joueurs si le leur est présent, puis Metteur en scène et autres joueurs se répartissent la distribution des rôles restants).
Lors des scènes d’exposition, le Protagoniste cadre la scène, en s’appuyant sur l’un des types proposés, correspondant à différents enjeux et rythmes.
L’élaboration des trois catégories de scène (introduction, développement et exposition) est guidée par des questions si besoin. Plusieurs exemples de scènes sont fournis et analysés.
À nouveau, des outils de sécurité émotionnelle (ellipse et temps mort) sont proposés.
Enfin, ce chapitre développe les mécaniques d’évolution des personnages, basée sur la naissance et l’expression de sentiments, la création de trait et la progression de son problème personnel (en s’y confrontant).

Résoudre son problème (8 pages, dont 1 de titre) explique comment le Protagoniste met fin à son problème, lorsque le seuil de résolution est atteint, au cours d’un monologue permettant au joueur de prendre le contrôle des autres personnages. La fin d’un problème n’est pas nécessairement sa résolution, mais potentiellement le déni, l’abandon… 
Par ailleurs, le jeu prévoit la création de problèmes secondaires en cours de partie, similaire au problème principal, hormis que sa résolution soit racontée en commun.
La partie s’achève quand tous les Problèmes ont pris fin.

Conflit (36 pages, dont 1 de titre et 1 d’illustration) arbitre les oppositions entre le Protagoniste et un autre personnage. 
À noter que le conflit peut être interne, le Protagoniste affrontant sa conscience.

Conseils (28 pages, dont 4 d’illustration) apporte une aide pour cadrer une scène et gérer sa tension dramatique, mais aussi lier les scènes entre elles. On y trouve également des conseils d’interprétation des personnages et des préconisations pour que chaque joueur trouve sa place. 

Annexes (10 pages) comporte des remerciements, des sources d’inspirations, les autres jeux de l’auteur, une fiche de personnage, ainsi qu’un résumé graphique des règles.

Le jeu de rôle ayant atteint (et dépassé) ses quarante années d'existence depuis la parution de la première version de D&D, ce fut l'occasion de tenir des conférences sur l'état et les perspectives de ce loisir, les 12, 13 et 14 juin 2015 dans le cadre des universités Paris 3 (Sorbonne) et Paris 13 (Paris-Nord). Une série de conférences fut donnée sur le week-end. Celles-ci ont ensuite été retranscrites et retravaillées par leurs auteurs pour former le contenu du présent ouvrage.

L'ouvrage s'ouvre sur 18 pages pour le titre, les mentions légales et dédicaces, puis un Avant-Propos situant le jeu de rôle avec une définition par description du jeu, un rappel des premiers efforts en matière universitaire et ce qui a amené au présent ouvrage. Il se découpe ensuite en quatre grandes parties chacune délimitée par une double page de titre, et s'achève sur 20 pages comprenant trois index des jeux, des noms et des notions citées, un résumé de son contenu et la Table des Matières.

Retour vers le Futur : Exploration du Jeu de Rôle de ses Origines à ses 40 ans explore l’histoire du jeu de rôle et de la réflexion à son sujet.

• Deux heures moins le quart avant Dungeons & Dragons (Danièle André et Alban Quadrat, 44 pages) commence par retracer l'histoire du hobby américain menant à la création de D&D, en mettant en évidence les éléments transmis par les autres formes ludiques (wargames, figurines,...) qui ont initialement donné son identité à D&D et qui perdurent dans la plupart des jeux encore aujourd'hui.
• Légitimation et diversification du jeu de rôle (Coralie David et Jérôme Larré, 32 pages) s'attache à retracer l"évolution du statut du jeu de rôle, de loisir marginal, en passant par les polémiques notamment en France dans les années 1990, jusqu'à un statut reconnu dans la culture populaire à l'heure actuelle, en particulier de par l'influence qu'il a sur d'autres médias, les formes ludiques qui en sont dérivées et les études menées à son endroit.
• Ces dernières sont au centre du chapitre suivant, Évolution du discours théorique (Coralie David et Jérôme Larré, 36 pages), qui retrace l'évolution de la réflexion théorique sur le jeu de rôle, les structures qui ont favorisé cette réflexion et les problèmes rencontrés par cette dernière.

Game Design aborde les questions de conception des jeux, 

• Fonction et potentiel des mécaniques en jeu de rôle (Frédéric Sintes, 12 pages) explore la question des mécaniques de règles, depuis les agglomérations de règles distinctes des débuts jusqu'à un cadre conçu pour favoriser l'expérience de jeu telle qu'envisagée par les auteurs, et aborde la question des critères de choix des mécaniques lors de la conception d’un jeu.
• Le Hasard dans les jeux de rôle, pourquoi, comment ? (Christophe Dang Ngoc Chan, 20 pages) s’intéresse à la façon dont les jeux utilisent l’aléatoire dans leurs règles, comment celui-ci peut intervenir dans les différentes formes de jeux (ludiste,...) et aux divers systèmes de génération aléatoire de résultats, avec l’influence qu’elles ont sur le déroulement du jeu, et quelques alternatives.
• Sortir du paradigme du scénario et replacer les personnages au cœur de l’action (Xavier de Canteloube, 12 pages) s’attaque à un des piliers du JdR, le scénario, en discutant sur son caractère essentiel et en proposant des pistes pour amoindrir son importance, voire l’annuler, au profit de parties dépendant plus (voire uniquement) des joueurs pour avancer.
• A contrario de l’article précédent, Perfectionnez vos scénarios avec des outils adaptés (Bastien Wauthoz, 20 pages) part du principe que le scénario est un moyen pour l’auteur de concrétiser son idée narrative, et que ce soit au niveau de la conception ou de l’écriture, propose des pistes pour améliorer l’adéquation du scénario à cette intention.
• Jusqu’où peut-on changer le monde ? (Olivier Caïra, 14 pages) discute de l’importance du monde qui entoure des personnages qui, de par leurs actions, sont susceptibles d’altérer sensiblement le cadre diégétique. L’auteur discute des contraintes visant à restreindre cette influence pour servir d’amortisseurs (notamment pour les jeux disposant d’une gamme étoffée qui deviendrait inutilisable si l’environnement était trop changé par les actions des personnages) ou au contraire des possibilités d’exacerbation des actions des PJ, avec l’exemple du jeu World War Korea;
• Structures, Développements et Appropriations des Univers de Jeux de Rôle. De l’Intégration à l’Intercréativité (Coralie David, 16 pages) se propose de discuter de l’influence du jeu sur la fiction qu’il génère en abordant la question par le biais de l’univers proposé, selon qu’il amène les joueurs à réagir au monde qui entoure les personnages, à faire agir leurs personnages pour influer sur le monde qui les entoure ou à co-créer le monde de par leurs choix d’actions (mode dit bac à sable), avec les exemples respectifs de Glorantha, du Monde des Ténèbres de Vampire et de Oltrée!.
• Trois jeux de rôle sur la mythologie grecque entre péplum et Histoire (Pierre Cuvelier, 16 pages) étudie enfin le rapport du jeu à un référent culturel, en l’occurrence l’exemple de la mythologie grecque, en discutant comment trois jeux abordant ce thème ont tenté de reproduire le matériau d’origine, les influences diverses qui se sont manifestées et dans quelle mesure le résultat se rapproche du cadre historique ou de la fantasy, avec les exemples de Agon, Antika et Dieux Ennemis.

La troisième partie, L'Auteur, réfléchit ensuite à l'acte même de création du jeu de rôle 

• Le Livre de base de jeu de rôle. Du mode d’emploi au support de rêverie (Isabelle Périer, 14 pages) analyse comment un livre de base, supposé délivrer au lecteur/joueur/MJ de nombreuses informations tant techniques (mécaniques de jeu) que diégétiques (l’environnement du jeu), doit naviguer entre des contraintes parfois contradictoires pour atteindre son objectif.
• De manière similaire, Anatomie d’un manuel de jeu de rôle. Comment un auteur peut-il aider les joueurs ? (Matthieu Hemery, 16 pages) essaie de proposer un moyen de définir ce que l’on veut jouer d’une part, et comment les différents éléments constitutifs des manuels de jeu peuvent aider ou au contraire interférer avec le dessin de l’auteur et la réception de celui-ci par les joueurs.
• Comment penser la notion d’auteur dans le cadre d’un jeu de rôle ? (Anne Richard-Davoust, 16 pages) discute ensuite de ce que l’on peut entendre sous le terme d’auteur en jeu de rôle, terme pouvant s’appliquer à bien des intervenants du concepteur du jeu aux auteurs de scénarios (professionnels ou MJ écrivant leurs propres scénarios), voire aux joueurs dont l’influence dans la création de l’histoire obtenue par le biais du jeu peut, selon les jeux, se révéler aussi importante.
• Le Jeu de rôle est-il le dixième art ? (Thomas Munier, 12 pages) revient sur une question déjà posée dans un manifeste paru dans la première série du magazine Casus Belli, celle de l’assimilation du jeu de rôle à une forme artistique, en la prenant du point de vue de la création des jeux d’abord puis des parties de JdR elles-mêmes parfois perçues comme des performances artistiques.

Société et JdR s'intéresse aux problématiques de l'étude et l'utilisation du jeu de rôle.

• Comment conserver le JdR et la mémoire du JdR (Jérôme Bianquis, président de l’association GRoG de la fin des années 2000 jusqu’à début 2019, 16 pages) présente la problématique du patrimoine rolistique par le biais des questionnements qui ont émergé depuis la création du GRoG concernant la classification des ouvrages, le traitement des auteurs, la définition du jeu de rôle lui-même.
• Le Jeu de rôle, une pratique au cœur d’un répertoire culturel multimédiatique (David Peyron, 16 pages) explore la place du jeu de rôle au milieu de la culture geek, par ce que celle-ci lui apporte, un jeu de références communes pour aider à une représentation commune de l'imaginaire, comme par ce que le JdR apporte à celle-ci par l’opportunité qu’il offre d’explorer plus à fond les univers (littéraires, cinématographiques ou télévisuels) auxquels s’attachent la culture populaire.
• Théorie SICE, pour une représentation des pratiques par les centres d’intérêts (Matthias Guyot, 12 pages) tente de décrire une méthode de description des jeux en fonction de leurs objectifs pour résoudre la question de l’adéquation de ceux-ci aux joueurs. Plus que sur les approches de la théorie GNS, celle-ci utilise les centres d’intérêts des joueurs sur quatre domaines : sociabilité, identification, créativité, expérimentation.
• Utilisations du jeu de rôle à des fins autres que ludiques (Sanne Stijve, 14 pages) explore la question du jeu de rôle perçu non comme un pur loisir mais comme un moyen de transmission de savoirs (dans le domaine éducatif) ou d’informations (notamment dans le domaine de la thérapie pour aider les soignants à identifier les problèmes de leurs patients) et les contraintes qu’impliquent ces utilisations.

Les Cordes Sensibles a la particularité d’être une édition posthume, en hommage à Frédéric Sintes, auteur et théoricien de la scène indépendante française. Dans sa première version, le jeu se nommait Psychodrame.

L’ouvrage débute par les pages de garde, de crédits, de titre, de note éditoriale, et une photographie de l’auteur en pleine page, ainsi que la table des matières (9 pages pour le tout).

L'Introduction (6 pages, dont 1 de titre et 2 de photographies) présente le jeu (sans MJ ni scénario) et le contenu du livre, ainsi que le matériel nécessaire (notamment un jeu traditionnel de 52 cartes). Elle comporte également un texte à lire à tous les participants, exprimant le propos du jeu, et sollicitant l’empathie des joueurs.

Créer les personnages principaux (26 pages, dont 1 de titre et 2 de photographies) détaille les éléments à définir pour son PJ, avec notamment son « Problème » , des relations entre les PJ, concrétisées par une « feuille des relations », ainsi que les Trait (Croyances et Lien) ainsi que le Sentiment au début du récit. À noter que l’histoire et le comportement des personnages sont volontairement laissés en suspens : c’est la partie elle-même qui invite à explorer cet aspect. Ce chapitre établit également le contexte du jeu, contemporain et sans fantastique, qui sera affiné par les joueurs.
La sécurité émotionnelle est également présente, invitant les participants à poser leur limite concernant les sujets qui seront abordés dans la partie.

Scènes (29 pages, dont 1 de titre et 2 de photographie) explique le découpage de la partie. Les scènes successives sont chacune centrées sur un PJ. Après la scène d’introduction s’alternent des scènes de développement et d’exposition. 
Lors des scènes de développement, le Metteur en Scène (un autre joueur que le Protagoniste) établit le lieu et intègre des personnages (le Protagoniste incarne son PJ, comme les autres joueurs si le leur est présent, puis Metteur en scène et autres joueurs se répartissent la distribution des rôles restants).
Lors des scènes d’exposition, le Protagoniste cadre la scène, en s’appuyant sur l’un des types proposés, correspondant à différents enjeux et rythmes.
L’élaboration des trois catégories de scène (introduction, développement et exposition) est guidée par des questions si besoin. Plusieurs exemples de scènes sont fournis et analysés.
À nouveau, des outils de sécurité émotionnelle (ellipse et temps mort) sont proposés.
Enfin, ce chapitre développe les mécaniques d’évolution des personnages, basée sur la naissance et l’expression de sentiments, la création de trait et la progression de son problème personnel (en s’y confrontant).

Résoudre son problème (8 pages, dont 1 de titre) explique comment le Protagoniste met fin à son problème, lorsque le seuil de résolution est atteint, au cours d’un monologue permettant au joueur de prendre le contrôle des autres personnages. La fin d’un problème n’est pas nécessairement sa résolution, mais potentiellement le déni, l’abandon… 
Par ailleurs, le jeu prévoit la création de problèmes secondaires en cours de partie, similaire au problème principal, hormis que sa résolution soit racontée en commun.
La partie s’achève quand tous les Problèmes ont pris fin.

Conflit (36 pages, dont 1 de titre et 1 d’illustration) arbitre les oppositions entre le Protagoniste et un autre personnage. 
À noter que le conflit peut être interne, le Protagoniste affrontant sa conscience.

Conseils (28 pages, dont 4 d’illustration) apporte une aide pour cadrer une scène et gérer sa tension dramatique, mais aussi lier les scènes entre elles. On y trouve également des conseils d’interprétation des personnages et des préconisations pour que chaque joueur trouve sa place. 

Annexes (10 pages) comporte des remerciements, des sources d’inspirations, les autres jeux de l’auteur, une fiche de personnage, ainsi qu’un résumé graphique des règles.

Prosopopée propose un jeu complet abordant les discordances entre le divin, la nature et les humains, et ce au travers d’un monde vu comme un tableau que des Peintres démiurges ont créé et au sein duquel un Déséquilibre a causé des Problèmes.

L’ouvrage s’ouvre sur 4 pages pour les titre, crédit d’impression, sommaire, et lien vers les pages Silendrift et Limbic System. Chaque chapitre s’ouvre sur une illustration pleine page et une page de titre.

1. La réunion / Introduction (10 pages) présente le jeu en lui-même : cela comprend la structure de l’ouvrage, l’organisation des parties, ses principes et la définition et répartition de ses rôles. Le chapitre se conclut par un exemple de création de personnage Médium.

2. Le rituel / Préparation (10 pages) décrit rapidement le monde où évolueront les Médiums, avant de passer à la création desdits Médiums. Cette dernière détaille notamment : les six Couleurs (plus celle des humains) qui composent le monde et pour lesquelles chaque Médium a une affinité particulière ; l’Attribut Étrange qui marque chaque Médium pour leur conférer un pouvoir semi-divin ; et les cinq Médiations au travers desquelles les Médiums pourront résoudre les Problèmes issus du Déséquilibre.

3. Préparation du Tableau (6 pages) poursuit avec la création du contexte de jeu, avec l’établissement du Cercle des Couleurs et la répartition des vingt dés d’Offrande (dO) et des dix dés de Problèmes (dP). Le chapitre se conclut avec l’établissement du Paradigme qui composera le modèle du Tableau.

4. Peindre / Jouer la partie (22 pages) couvre l’organisation des parties en elles-mêmes. Cela passe par la présentation des quatre étapes de la quête des Médiums pour résoudre un Problème ; les règles / priorités de la narration libre des Nuances et Médiums  ; l’intégration d’un Médium dans une scène ; la gestion des Victimes par les Nuances  ; l’utilisation des dés d’Offrande (dO)  ; la création des Problèmes par l’attribution de dés de Problèmes (dP) sur le Cercle des Couleurs ; la résolution desdits problèmes ; et les conséquences des actions des Médiums. L’évolution des Médiums conclut le chapitre avec le gain d’Attribut Étrange ; la possibilité d’aider un autre Médium pour gagner également une croix dans la Couleur du joueur actif ; la Transcendance qu’atteignent les Médiums qui ont une croix dans chaque Couleur ; et enfin le choix d’un nouveau tableau lorsque tous les Problèmes ont été résolus.

5. Conseils (6 pages) offre quelques aides à la narration et la dynamique des parties. Le chapitre met l’accent sur l’improvisation et le travail collectif autour de celle-ci ; la description factuelle plutôt que nommer les choses et les intentions ; l’utilisation de la première ou troisième personne ; les règles pour maintenir une bonne synergie entre les différents joueurs ; et les aides qui peuvent soutenir les joueurs intimidés.

6. Guider la partie (12 pages) offre pour sa part des conseils à celui qui expliquera les règles aux autres joueurs, qu’il prenne le rôle de Médium ou de Nuance. Ces conseils prennent la forme d’un résumé des règles à lire aux joueurs, alternant règles de jeu et descriptions d’ambiance.

7. La mélodie du néant (9 pages) est la retranscription d’une partie de Prosopopée entre trois joueur et joueuses, avec les interventions de chacun·e et les précisions techniques le cas échéant.

L’ouvrage se conclut par les Annexes :

• un Lexique (2 pages) reprenant tous les termes techniques du jeu
• les Crédits (3 pages) et surtout remerciements, inspirations, et influences
• une feuille de Médium
• un Cercle des Couleurs
• une publicité pour Sens de Romaric Briand
• trois pages blanches

Les Allégories d’Al-Rawi est un recueil de scénarios pour le jeu Capharnaüm. Il a été financé par une levée de fond participative à l’occasion des dix ans du jeu et de la sortie de l’Atlas du Monde Connu. Il est composé de cinq scénario originaux écrits pour l’occasion. En début de chacun des scénario l’auteur précise son niveau de difficulté et donc l’expérience que doit avoir l’équipe d’aventuriers.

L’ouvrage s’ouvre sur une page de crédits puis une page de sommaire.

Le triste fou et l’âne sur le trône (11 pages), pour une équipe d’aventuriers moyennement expérimentés. Il se déroule à Balzabaar et est composé d’une enquête urbaine et magique. Elle se poursuit dans le désert, contre des adversaires qui s’avèrent trop puissant pour être simplement passé au fil du cimeterre. La sagesse des aventuriers sera mise à contribution.

Les âmes broyées (9 pages), pour un équipe d’Héritiers débutants ou moyennement expérimentés. Que faire lorsqu’une horde de démons échappés des enfers sème la terreur dans toute la région ? Les aventuriers seront mis à contribution et devrons mettre un point d’arrêt à cette malédiction qui est plus complexe qu’il n’y parait de prime abord.

Les funérailles interdites (11 pages), pour un équipe d’Héritiers débutants ou moyennement expérimentés. Devant s’acquitter d’un devoir pénible, nos aventuriers sont embarqués dans l’escorte funéraire d’une reine vers les terres étrusienne, hélas un sorcier mal intentionné ainsi que d’autres puissances maléfiques n’auront de cesse de leur mettre des bâtons dans les roues sans qu’il soit possible d’en comprendre la raison.

Un démon au cœur innocent (9 pages), pour une équipe d’aventuriers moyennement expérimentés. Les aventuriers sont embarqués dans une enquête urbaine dans la cité de Carrassine. Une étrange série d’assassinats touchant l’un des princes de la cité doit être résolue au plus vite, ou les conséquences seront extrêmemement graves pour les habitants de la cité.

Pour quelques poignées de safran (19 pages), pour une équipe d’Héritiers et un Rawi expérimentés. C’est une grande course à travers le Capharnaüm ! Avec de réels enjeux comme toute les compétitions sportives, et sans doute un peu plus. Plusieurs règles additionnelles, crées pour l’occasion, permettent de gérer l’avancement des équipes lors de chaque étape

L’ouvrage se termine sur 2 pages de remerciements et une page d’illustration

Le livret accompagnant l'écran, intitulé Complément d'Al-Rawi, complète les informations du livre de base à propos des dragons, de l'orichalque et de "Thérème". Il propose aussi deux scénarios.

Les trois premiers chapitres sont intitulés Les Dragons Célestes (7 pages), De l'Orichalque(4 pages) et Thérème (3 pages). Chacun fournit, sur le thème correspondant, des détails destinés au seul meneur de jeu. Dans le premier, le lecteur en apprend donc un peu plus sur les dragons célestes : leur forme, leurs pouvoirs, leurs objectifs et motivations. Plusieurs Maisons draconiques sont décrites. À noter que ce chapitre ne traite que des dragons célestes, leurs cousins déchus étant quant à eux présentés dans le supplément (à paraître) Par-delà les Sables. Le deuxième chapitre traite du métal mythique : son origine, ses pouvoirs, son exploitation sont traités. Une des dernières exploitation connue est présentée, ainsi que quelques objets de grand pouvoir réalisés grâce à lui. Enfin, le troisième chapitre traite de Thérème, la cité déchue, autrefois le fleuron de l'Empire Agalanthéen.

Les deux chapitres suivants sont deux scénarios, Noeud de Vipères (17 pages) et Les Pétales de la Sanctification (12 pages). Dans le premier, les personnages seront impliqués dans les noeuds de conspiration, dans la cité de Balamna, située aux franges du désert. Entre intrigues des notables et menace des pillards, ils devront faire le nécessaire afin d'éviter un bain de sang, ou pire encore. Dans le second, ils enquêteront sur des morts suspectes dans un monastère escarte. Leur enquête leur fera alors toucher du doigt l'un des mystères des origines du monde.

Deux annexes concluent le livret : un errata de 2 pages du livre de base, et un organigramme des différentes peuplades et castes de Capharnaüm.

L'écran propose, côté meneur, trois pans de tables utiles en cours de jeu. Le premier pan, dédié aux tables de magie, fournit les tables concernant les seuils de difficulté des sorts ou des tablettes, les paramètres des sorts, les éléments, ainsi que des informations sur la chiromancie et les Shaytan. Le pan central, dédié aux tables générales et au combat, propose des informations sur les tests, les seuils de difficulté, les chutes, noyades ou poisons, la durée des actions en combat, les modificateurs de combat, ainsi que les soins. Enfin, le dernier pan propose la liste des caractéristiques des armes et armures.

Le livre de base de Démiurges s'ouvre sur 6 pages incorporant titres, mentions légales et deux pages de sommaire. Puis une Introduction de 6 pages également explique le cadre de jeu et présente le contenu du livre.

Le Contexte (10 pages) présente alors la situation des Démiurges, leurs pouvoirs, leur organisation, avec l'initiation via le mentorat, l'Agora et la Salamandre, sa police. Les relations entre les Démiurges et diverses organisations extérieures (pègre, armée, etc.) sont également abordées. Enfin la texte liste un certain nombre de lieux remarquables pour les Démiurges à travers le monde.

C'est Création des PJ qui expose ensuite sur 28 pages le processus de mise en place des personnages. Ce processus commence avec la détermination du passé commun des personnages, de leurs liens, et du drame qui les a tous touchés d'une façon ou d'une autre. Suivent les descriptions des Médiums, avec pour chacun son domaine et ses principes d'action, et quelques exemples de fonctions concernées : L'Alchimie, contrôle de la matière (minéraux, végétaux, corps, etc.), l'arithmancie, contrôle de l'énergie (kinésie, température, électricité, lumière, etc.) et la psychométrie, maîtrise de l'esprit (mémoire, pensées, comportement, etc.). Deux pages proposent des noms appropriés pour des Démiurges. Les règles concernant les déterminations des attributs et des Traits (descriptions de capacités ou de liens, avec un niveau pour chaque Trait) suivent, avant les exemples de trois fiches de personnages remplies.

Le chapitre suivant, Confrontations (74 pages), détaille les règles permettant de savoir comment se résout une situation conflictuelle en jeu, qu'il s'agit d'un conflit physique, intellectuel ou social. Tout au long du texte, des encadrés fournissent des exemples pour chaque étape. Le chapitre explique donc comment déterminer le moment où doit être posée une confrontation, le choix de l'Enjeu, comment rassembler des ressources qui seront converties en dés, et finalement comment lancer et interpréter ces réserves de dés. Une fois les dés lancés, le chapitre explique également comment interpréter les résultats des lancers, pour savoir qui emporte la confrontation, et qui se voit infliger des conséquences négatives appelées Retombées. Sont aussi abordées les questions des Sacrifices, et quelques règles complémentaires (expérience, actions discrètes, amélioration des caractéristiques, soins, actions en groupe). Le chapitre se termine sur son dernier tiers avec les règles d'utilisation des Médiums en cours de confrontation, proposant une dizaine d'exemples pour chaque pouvoir.

Canevas (76 pages) explique ensuite la création de scénarios (appelés ici Canevas) avec une situation de départ et une description des PNJ impliqués. Le texte présente les différents types de canevas : initiation, canevas de série, canevas pour une partie unique, canevas double ou triple, quand les PJ ont été séparés et qu'ils vont aborder une nouvelle histoire chacun dans leur coin. Le texte fournit des thèmes adaptés pour Démiurges, un schéma d'opposition et de nombreux conseils pour en peupler les différentes parties. Il explique aussi comment développer les PNJ, comment faire évoluer les Traits représentant les liens entre les personnages joueurs ou non-joueurs, et comment finaliser un canevas. Des conseils pour faire jouer ces canevas suivent, puis cinq exemples de canevas (initiation, partie unique, série, canevas final de série). Enfin le chapitre propose huit PNJ à titre d'exemples, et onze lieux à utiliser pour les canevas préparés par le MJ.

Enfin, Tirer la Quintessence présente sur 20 pages quelques règles supplémentaires pour mener une partie (création de nouveaux Traits, moyens de révéler des éléments menant à la suite d'un canevas, séparation des PJ, fin de partie) et des conseils pour les PJ comme pour le MJ, avec notamment les "règles de courtoisie", les principes sous-tendant l'action du MJ. Le chapitre se termine sur sept pages résumant les règles de création des PJ, de confrontations et de création des canevas, et sur un Glossaire indexé de 8 pages.

L'ouvrage se termine sur les crédits et inspirations (3 pages) et une fiche de personnage vierge (1 page).

Cette seconde édition de Capharnaüm reprend le texte de la première édition du jeu sans modification majeure de l’univers ou du système de règles. Elle prend en compte des erratas, quelques simplifications et ajouts de règles en provenance de suppléments précédents.

Son évolution majeure est l’adoption d’une maquette plus claire, laissant plus de place pour le texte et les illustrations et doublant le nombre de pages. En conséquence le livre de base de la première édition se décline ici en deux livres, un premier à destination des joueurs, le Livre des Héritiers, et un second à destination du maître de jeu, le Livre d’Al Rawi.

L’ouvrage débute par 1 page de crédits puis 1 page introduisant cette édition anniversaire des dix ans de Capharnaüm. Après le sommaire et une nouvelle (2 pages), s’ouvre une rapide introduction à l'univers de jeu et au jeu de rôles : Premiers pas aux pays des Mille et un dieux (3 pages) et un lexique (3 pages). 

Suivent quatre chapitres, chacun introduits par une courte nouvelle et portant le nom d'une des muses agalanthéene tutélaire du domaine abordé. Enfin cinq annexes clôturent l’ouvrage.

Clio : Histoire (30 pages) prend la forme d'un cours donné à des enfants par un sage. Celui-ci raconte les différentes origines du monde, telles qu'enseignées par les diverses cultures du jeu, de Capharnaüm principalement. Tout d’abord sont décrit l’empire Agalanthéen qui régnât près de six mille ans sur le monde connu, puis viennent les Saabis, habitants du royaume de Kh’saaba, qui conquirent leur indépendance lors de la chute de l’empire. Suit l’histoire des Shiradims qui furent réduit en esclavage par les Agalanthéens puis par les Saabi. Enfin les nations des Escartes, nouveaux nés provenant des terres barbares de l’ouest, qui suivent la loi de Jason, prophète du dieu unique Ǽther et qui ont récemment mené une croisade victorieuse dans le Capharnaüm.

Calliope : Monde (105 pages) voit ses pages consacrées principalement aux lieux importants du continent de Capharnaüm : nations et cités, mais aussi royaumes caravaniers. Le désert au centre du continent, Aramla El-Nar, n'est pas oublié, pas plus que la description des terres lointaines dont les peuples sont venus pour commercer ou faire la guerre aux habitants du Capharnaüm. Chacune des grandes villes sont décrites avec leurs équilibres politiques, les relations entre les peuples, et une description des quartiers et lieux remarquables, villes que l’on peut retrouver illustrées dans le cahier en quadrichromie du chapitre suivant.

Euterpe : Peuples et Sociétés (92 pages) traite en détail de chacune des sociétés du continent, tribus de nomades ou sédentaires. Les Saabis, principal peuple du Capharnaüm, sont décrit en premier lieu, leurs coutumes, usages et vêtures. Le chapitre approfondit l’histoire en la détaillant pour chacun des différents clans et tributs qui composent ce peuple. Les pratiques religieuses sont décrites ainsi que le panthéon des mille et un dieux. Suivent les Shiradims, leurs trois tribus, et leurs particularismes ; puis les Agalanthéens, qui survivent dans les miettes de leur Empire ; et enfin les Escartes, équivalents des Européens, sont eux aussi abordés.

Polymnie : Création de personnage (47 pages) propose les règles pour créer un personnage, dénommés "héritiers" dans le jeu car ils ont une marque de naissance dans le dos qui indique qu’ils sont promis à un très grand destin. Le chapitre a été découpé en cinq parties, suivant les étapes pour donner naissance au personnage, par une série de choix. L’aléatoire rentre très peu en ligne de compte. On y choisira le peuple d’origine du personnage, ainsi que la Parole qu’il suivra. Les Paroles sont des enseignements, des écoles de pensée, des voies plus ou moins officielles, que peuvent suivre une personne au long de sa vie. Elles imprègnent les cultures de Capharnaüm et sont décrites à la fois en termes de philosophie de vie et de règles de jeu. Les compétences sont ensuite réparties selon les inclinaisons du personnage : Aventurier, Malandrin, Prince, Poète, Travailleur, Guerrier, Sage, Sorcier. La fin du chapitre propose une création alternative basée sur une répartition de points pour ceux qui trouveraient le système standard trop contraignant.

Annexe 1 : Résumé des règles du jeu (16 pages) est la description du moteur de jeu pour les joueurs. Le chapitre détaille tout d'abord comment résoudre une action standard et comment évaluer la marge de réussite avant de décrire les règles de combat et d’initiative. Il liste les armes et armures ainsi que les règles de santé et de guérison des blessures, les maladies. Il termine sur diverses règles : l'utilisation des vertus héroïques, l’encombrement et les pierres du destin : Ourim et Tourim qui peuvent influencer le cours de la partie. Il se termine par la progression des personnages et les règles d’expérience.

Annexe 2 : La Magie dans Capharnaüm (13 pages) est une description rapide des divers systèmes de magie accessible aux personnages joueurs, selon leurs origines. Les Saabis, les Shiradims et les Escartes utiliseront une forme de magie combinatoire mêlant verbes d’action (créer, détruire, transformer) et éléments (peur, charme, force, homme, mammifère, vent …) pour obtenir des effets magiques. Les Agalanthéens eux utilisent la Chiromancie, un ensemble de sorts basé sur des listes que l’on écrit sur des tablettes d’argile que l’on brise lorsqu’on en a besoin.

Annexe 3 : Les tablettes Agalanthéennes (4 pages). Cette annexe liste plusieurs exemples de sort que les Chiromanciens peuvent graver sur leurs tablettes pour exercer leurs arts.

Annexe 4: Résumé des Peuples  une page décrivant toutes les tribus et peuple du Capharnaüm.

Annexe 5 : Feuille de personnage (2 pages) en recto verso.

Ce livret compile trois suppléments publiés précédemment de façon séparée sous forme électronique:

• L'Oasis de Yasmina, repris ici sous le titre Les Carnets de Yasminabad,
• La Rose des Sables,
• La Caravane du Roi des singes.

Les trois suppléments d'origine sont directement reproduits et accolés les uns aux autres, reprenant les couvertures individuelles comme pages de titre et les pages de crédits d'origine à leur emplacement d'origine. Ils forment ainsi trois chapitres distincts. Quelques petites différences peuvent être relevées:

• Les logos des éditeurs DeadCrows et 7e Cercle, présents sur la première page de chacun des suppléments individuels, sont ici absents. L'adresse web du 7e Cercle est toutefois indiquée dans les crédits sous la même forme que dans les versions d'origine et sous l'appelation "Site de l'éditeur".
• La page de titre de "Les Carnets de Yasminabad", qui indique le sous-titre "L'Oasis de Yasmina" sur la version d'origine, voit ici ce sous-titre supprimé. Sur ce chapitre, on constate également que les pieds de pages impaires, qui indiquent "Yasminabad Premier Carnet" sur la version d'origine, indiquent ici simplement "Yasminabad".
• Chacun des trois chapitres est fermé par une page verso comportant un visuel issu de la gamme et absent des versions d'origine. La page de titre du chapitre suivant est donc en vis-à-vis de ce visuel.

Une dernière page recto-verso s'ajoute à cette compilation. Elle comporte au recto un remerciement aux souscripteurs avec la liste alphabétique de ceux-ci, puis un remerciement aux boutiques ayant soutenus le projet, avec la liste de celles-ci. Au verso, elle présente les crédits spécifiques de cette édition (Création de l'univers, Mise en page, Couverture, Site officiel) et un sommaire synthétique du supplément.

Prosopopée propose un jeu complet abordant les discordances entre le divin, la nature et les humains, et ce au travers d’un monde vu comme un tableau que des Peintres démiurges ont créé et au sein duquel un Déséquilibre a causé des Problèmes.

L’ouvrage s’ouvre sur 4 pages pour les titre, crédit d’impression, sommaire, et lien vers les pages Silendrift et Limbic System. Chaque chapitre s’ouvre sur une illustration pleine page et une page de titre.

1. La réunion / Introduction (10 pages) présente le jeu en lui-même : cela comprend la structure de l’ouvrage, l’organisation des parties, ses principes et la définition et répartition de ses rôles. Le chapitre se conclut par un exemple de création de personnage Médium.

2. Le rituel / Préparation (10 pages) décrit rapidement le monde où évolueront les Médiums, avant de passer à la création desdits Médiums. Cette dernière détaille notamment : les six Couleurs (plus celle des humains) qui composent le monde et pour lesquelles chaque Médium a une affinité particulière ; l’Attribut Étrange qui marque chaque Médium pour leur conférer un pouvoir semi-divin ; et les cinq Médiations au travers desquelles les Médiums pourront résoudre les Problèmes issus du Déséquilibre.

3. Préparation du Tableau (6 pages) poursuit avec la création du contexte de jeu, avec l’établissement du Cercle des Couleurs et la répartition des vingt dés d’Offrande (dO) et des dix dés de Problèmes (dP). Le chapitre se conclut avec l’établissement du Paradigme qui composera le modèle du Tableau.

4. Peindre / Jouer la partie (22 pages) couvre l’organisation des parties en elles-mêmes. Cela passe par la présentation des quatre étapes de la quête des Médiums pour résoudre un Problème ; les règles / priorités de la narration libre des Nuances et Médiums  ; l’intégration d’un Médium dans une scène ; la gestion des Victimes par les Nuances  ; l’utilisation des dés d’Offrande (dO)  ; la création des Problèmes par l’attribution de dés de Problèmes (dP) sur le Cercle des Couleurs ; la résolution desdits problèmes ; et les conséquences des actions des Médiums. L’évolution des Médiums conclut le chapitre avec le gain d’Attribut Étrange ; la possibilité d’aider un autre Médium pour gagner également une croix dans la Couleur du joueur actif ; la Transcendance qu’atteignent les Médiums qui ont une croix dans chaque Couleur ; et enfin le choix d’un nouveau tableau lorsque tous les Problèmes ont été résolus.

5. Conseils (6 pages) offre quelques aides à la narration et la dynamique des parties. Le chapitre met l’accent sur l’improvisation et le travail collectif autour de celle-ci ; la description factuelle plutôt que nommer les choses et les intentions ; l’utilisation de la première ou troisième personne ; les règles pour maintenir une bonne synergie entre les différents joueurs ; et les aides qui peuvent soutenir les joueurs intimidés.

6. Guider la partie (12 pages) offre pour sa part des conseils à celui qui expliquera les règles aux autres joueurs, qu’il prenne le rôle de Médium ou de Nuance. Ces conseils prennent la forme d’un résumé des règles à lire aux joueurs, alternant règles de jeu et descriptions d’ambiance.

7. La mélodie du néant (9 pages) est la retranscription d’une partie de Prosopopée entre trois joueur et joueuses, avec les interventions de chacun·e et les précisions techniques le cas échéant.

L’ouvrage se conclut par les Annexes :

• un Lexique (2 pages) reprenant tous les termes techniques du jeu
• les Crédits (3 pages) et surtout remerciements, inspirations, et influences
• une feuille de Médium
• un Cercle des Couleurs
• une publicité pour Sens de Romaric Briand
• trois pages blanches

Cette deuxième édition de Sens Renaissance intègre en un seul les deux premiers ouvrages parus : la première édition et Ombre-Monde. Les textes sont repris pratiquement dans leur intégralité, hormis des petites corrections et retouches, les principaux changements ayant porté sur la forme. Ainsi, le livre est d'un format plus grand, la mise en page a légèrement changé, et des illustrations intérieures parsèment l'ouvrage. Tout a été remanié pour une plus grande lisibilité.

Après plusieurs pages vierges et les crédits, le livre débute par un préambule puis une présentation, introduisant une première partie. Partie qui court sur 157 pages, et qui correspond aux chapitres de la première édition. Soit la description de Sens Renaissance et des six épreuves qui représentent le début de la campagne.

Après quoi, ce sont les textes d'Ombre-Monde qui prennent le relais, sur 53 pages : présentation, et rapport de Sollipsis, qui détaille le contexte du jeu.

Viennent enfin les appendices, sur 92 pages. Tant les appendices de la première édition que ceux d'Ombre-Monde se retrouvent ici, qui détaillent le système de jeu.

L'ouvrage s'achève par :

• une table des matières détaillée (6 pages)
• une feuille vierge de joueur/personnage (4 pages)
• les mentions légales

Prosopopée propose un jeu complet abordant les discordances entre le divin, la nature et les humains, et ce au travers d’un monde vu comme un tableau que des Peintres démiurges ont créé et au sein duquel un Déséquilibre a causé des Problèmes.

L’ouvrage s’ouvre sur 4 pages pour les titre, crédit d’impression, sommaire, et lien vers les pages Silendrift et Limbic System. Chaque chapitre s’ouvre sur une illustration pleine page et une page de titre.

1. La réunion / Introduction (10 pages) présente le jeu en lui-même : cela comprend la structure de l’ouvrage, l’organisation des parties, ses principes et la définition et répartition de ses rôles. Le chapitre se conclut par un exemple de création de personnage Médium.

2. Le rituel / Préparation (10 pages) décrit rapidement le monde où évolueront les Médiums, avant de passer à la création desdits Médiums. Cette dernière détaille notamment : les six Couleurs (plus celle des humains) qui composent le monde et pour lesquelles chaque Médium a une affinité particulière ; l’Attribut Étrange qui marque chaque Médium pour leur conférer un pouvoir semi-divin ; et les cinq Médiations au travers desquelles les Médiums pourront résoudre les Problèmes issus du Déséquilibre.

3. Préparation du Tableau (6 pages) poursuit avec la création du contexte de jeu, avec l’établissement du Cercle des Couleurs et la répartition des vingt dés d’Offrande (dO) et des dix dés de Problèmes (dP). Le chapitre se conclut avec l’établissement du Paradigme qui composera le modèle du Tableau.

4. Peindre / Jouer la partie (22 pages) couvre l’organisation des parties en elles-mêmes. Cela passe par la présentation des quatre étapes de la quête des Médiums pour résoudre un Problème ; les règles / priorités de la narration libre des Nuances et Médiums  ; l’intégration d’un Médium dans une scène ; la gestion des Victimes par les Nuances  ; l’utilisation des dés d’Offrande (dO)  ; la création des Problèmes par l’attribution de dés de Problèmes (dP) sur le Cercle des Couleurs ; la résolution desdits problèmes ; et les conséquences des actions des Médiums. L’évolution des Médiums conclut le chapitre avec le gain d’Attribut Étrange ; la possibilité d’aider un autre Médium pour gagner également une croix dans la Couleur du joueur actif ; la Transcendance qu’atteignent les Médiums qui ont une croix dans chaque Couleur ; et enfin le choix d’un nouveau tableau lorsque tous les Problèmes ont été résolus.

5. Conseils (6 pages) offre quelques aides à la narration et la dynamique des parties. Le chapitre met l’accent sur l’improvisation et le travail collectif autour de celle-ci ; la description factuelle plutôt que nommer les choses et les intentions ; l’utilisation de la première ou troisième personne ; les règles pour maintenir une bonne synergie entre les différents joueurs ; et les aides qui peuvent soutenir les joueurs intimidés.

6. Guider la partie (12 pages) offre pour sa part des conseils à celui qui expliquera les règles aux autres joueurs, qu’il prenne le rôle de Médium ou de Nuance. Ces conseils prennent la forme d’un résumé des règles à lire aux joueurs, alternant règles de jeu et descriptions d’ambiance.

7. La mélodie du néant (9 pages) est la retranscription d’une partie de Prosopopée entre trois joueur et joueuses, avec les interventions de chacun·e et les précisions techniques le cas échéant.

L’ouvrage se conclut par les Annexes :

• un Lexique (2 pages) reprenant tous les termes techniques du jeu
• les Crédits (3 pages) et surtout remerciements, inspirations, et influences
• une feuille de Médium
• un Cercle des Couleurs
• une publicité pour Sens de Romaric Briand
• trois pages blanches