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Le livre VF s'ouvre sur une page de dédicace, une page de crédits, la note d'intention d'une page de l'auteur (incluse en VO dans l'Introduction) et les adresses de sites internet où échanger autour du jeu en VF ou VO. Puis deux pages de table des matières précédent une introduction de trois pages. La VO débute par une page de crédits, une de décidace, une vierge et le sommaire (3 pages). Dans cette version, chaque chapitre est ensuite précédé d'une page vierge.

L'introduction présente le jeu (7 pages en VO), le concept du jeu, la façon dont est structurée une partie, puis quatre personnages qui seront présents tout au long du livre pour expliquer des règles ou servir d'exemples.

Le premier chapitre, Univers (Background), occupe huit pages (11 en VO). Une brève description de l'univers du jeu et de la situation de départ ouvre le chapitre. S'ensuivent des raisons d'être pilotes, des informations complètes sur les Animas, ces énormes robots dans lesquels les pilotes dorment, sous la protection de leur Ancre, pour lutter contre les Autres. Une chronologie démarrant de nos jours et finissant dans sept ans, au moment où le jeu démarre, précède des raisons d'être une Ancre.

Le second chapitre s'intitule Première séance (The First Engagement). En Vingt-deux pages (31 en VO), l'auteur donne les clés pour qu'un groupe de joueurs commence à jouer à Bliss Stage. Le chapitre démarre par des conseils concernant la mise en place d'une partie, le rôle du MJ dans Bliss Stage. Puis, sont détaillées les questions permettant la création commune de l'univers du jeu , comme la création des Autres sont propres à chaque table, le choix du lieu où l'histoire va se dérouler, les ressources dont le groupe dispose, les autres survivants du secteur, les atouts et handicaps qu'a le groupe concernant la survie, l'apparence et les actions des Autres, la représentation du rêve du groupe, les éléments que les Autres ont introduits dans la réalité. Quatre pages d'exemples suivent pour éclairer la façon dont peut procéder un groupe de joueurs pour passer cette phase. Suivent la création des personnages, la dizaine de personnages constituant le groupe de résistants des personnages. L'autorité (l'adulte ayant échappé au Bliss), les pilotes, les ancres puis les seconds rôles.

L'appropriation de ces personnages est décidée collectivement, mais avec quelques restrictions pour le mj ou les choix des joueurs. Enfin, les relations initiales des personnages sont formées, cela donne des valeurs d'intimité et de confiance réciproques. Onze Pages d'exemples suivent cette partie du chapitre. Puis les joueurs choisissent leurs espoirs pour le groupe. Trois pages cotiennent 10 archétypes de pilotes et précédent une page de capacités spéciales des ancres. Un résumé conclue le chapitre.

Règles de base est constitué de deux parties principales, l'une dédiée aux personnages et l'autre aux scènes de jeu. La première partie s'intéresse tout d'abord à la façon dont les joueurs s'approprient les personnages et les interprètent (The Basics, 3 pages, en VO). Puis aux valeurs numériques (Values, 7 pagesn VO) décrivant les pilotes, le trauma (dommages et séquelles durables subies par le pilote), la terreur (le danger immédiat que ressent le pilote) et le bliss (l'exposition du pilote au Rêve et aux Autres). Ensuite, ce sont les valeurs des relations entre les personnages qui sont détaillées, l'intimité (qui va d'un regard entre deux personnages à une relation sexuelle), la confiance (résistance d'une relation face à un coup dur), le stress (les problèmes d'une relation qui peuvent faire perdre de la confiance). Cette partie du chapitre se termine par les blessures subies par les pilotes et les ancres ou seconds rôles.

La seconde partie détaille les différentes scènes constituant une campagne de Bliss Stage. Après une décomposition de la structure d'une scène, chaque type scène est décrit (Actions, 9 pages en VO) : 

• Scène de Mission qui sont des scènes d'action où le pilote et son ancre agissent par le biais de l'Anima
• Scène d'Interlude qui sont des cènes se déroulant dans le monde réel lorsque les personnages ne sont pas en mission.
• Scène de Briefing, où en général l'autorité décrit la prochaine mission et où un pilote et une ancre se dévoue pour la mener à bien
• Scène de destin et d'avenir qui intervient lorsqu'un pilote meurt ou quitte le groupe, ce qui peut entraîner une scène d'avenir qui permet de résoudre un espoir).

Le quatrième chapitre s'intitule Première scène (The First Actions, 5 pages). En quatre pages, l'auteur décrit ce qui constitue le début de toute partie classique de Bliss Stage et fournit des exemples détaillés pour illustrer ses propos.

Le cinquième chapitre, Scènes de mission (Missions Actions, 17 pages, 21 en VO), expose e déroulement typique d'une mission dans Bliss Stage. Les scènes de mission suivent généralement une scène de briefing, se déroulent en grande partie dans le rêve et sont résolues par le pilote, son ancre et l'Anima. Durant ces scènes, l'ancre décrit le monde ambiant au pilote, tandis que les autres joueurs ajoutent des éléments liés aux Autres et au rêve. Dans un premier temps, l'auteur explique comment mettre en place une scène de mission, comment la jouer (en améliorant l'Anima par l'utilisation des relations du pilote à d'autres personnages qui, dans le rêve, deviennent des éléments de l'Anima (jet pack, canons,etc...), l'annuler (si l'ancre est encore active), gérer le point culminant... Puis le chapitre aborde les conséquences d'une scène de mission: Succès de la mission, santé du pilote, bliss du pilote, sécurité d'une relation. Enfin, le chapitre liste quelques cas particuliers comme un pilote qui se rebelle lors d'un briefing, une relation rompue avec l'ancre, l'absence d'Anima, ou encore des flashbacks.

Le sixième chapitre,Scènes d'interlude, (Interlude Actions, 11 pages, 15 en VO) est consacré à ces scènes qui ne concernent pas directement la lutte contre les Autres ou des missions. Après un bref résumé du rôle de ces scènes, la mise en place des scènes d'interlude est expliquée, puis la façon de les jouer et leurs conséquences; le jugement entraînant le soulagement des valeurs numériques des personnages concernés par la scène ou la perte de confiance. Le chapitre se termine sur les cas particuliers comme lorsqu'une relation se brise ou se reconstruit.

Scènes de Briefing (Brefieng Actions, 8 pages en VO), développe ce type de scènes, la troisième plus courante de Bliss Stage, qui permettent de lancer les missions. Leur mise en place, les réactions envisageables des ancres et des pilotes (notamment le fait, pour un pilote, de décliner une mission), les possibilités de partir en mission sans l'aval de l'autorité ou d'être seul convoqué pour une mission secrète sont présentés en cinq pages.

Le chapitre huit, Planifier les missions (Missions Planning), tient en neuf pages (13 en VO). Y est abordée la façon de construire la partie, en choisissant un thème et des objectifs. Sont présentés aussi les principes avancés comme les missions à plusieurs pilotes, les réactions en chaînes et autres situations comme les répercussions (des conséquences de réussites ou d'échecs qui n'affectent pas les valeurs numériques des pilotes, mais entraînent des effets sur le groupe) ou les objectifs secrets. La fin du chapitre propose, sur deux pages, des exemples de missions et un résumé de la construction des missions.

Avenir et destin (Resolution Action)  consacre 10 pages (11 en VO) aux situations où un pilote arrive à plus de 6 points de trauma ou que sa valeur de Bliss dépasse 106. Puis Cas Particuliers (Special Circumstances) répertorie treize situations spécifiques en six pages (9 en VO). Ce chapitre est destiné à permettre au MJ de sortir de situations peu communes comme la mort d'un personnage, une grossesse ou une naissance dans le groupe de résistants, des joueurs absents, des campagnes plus ou moins longues, etc...

Le chapitre onze est intitulé Conseils (Advice for Play) et contient eize pages (24 enVO) d'éclaircissements, de questionnements, d'idées autour de la façon de jouer à Bliss Stage. Y sont abordées la façon de prendre en compte ou non les valeurs chiffrées des personnages pour les interpréter, la façon de jouer les pilotes, l'autorité, les seconds-rôles et les ancres.
La dernière section du chapitre est entièrement consacrée au rôle du MJ dans Bliss Stage. Le chapitre Conclusion est une lettre de l'auteur, qui en une page (3 en VO) conclue l'aspect "technique" du jeu. La suite de l'ouvrage serait pour l'auteur, l'occasion pour les joueurs d'en écrire la fin.

Le chapitre Rêves d'acier, absent de la VO, est en trente pages à la fois une campagne de Bliss Stage et un exemple de création de groupe et de parties, une sorte de didacticiel pour le jeu. En six pages sont brossées la création de l'univers, des Autres, du Rêve et du groupe de résistants. Huit autres pages décrivent les personnages de la campagne: autorité, pilotes et anima, ancres et seconds rôles. Le choix des espoirs du groupe met fin à ce paragraphe. Les chapitres de la campagne sont découpés en segments interconnectés. Un arbre décisionnel représente visuellement la construction de la campagne. Selon qu'une scène se termine mal ou bien, le MJ sait visuellement le type de scène à proposer aux joueurs ensuite.

Après ces trois pages de présentation, les chapitres et la façon de les mettre en jeu sont listés sur six pages, les chapitres d'interludes bénéficient de deux pages, tandis que les chapitres spécifiques ont quatre pages. Ce sont les chapitres "clés" de la campagne, des scènes que les joueurs doivent faire vivre à leurs personnages.

En VF, le dernier chapitre est consacré aux Annexes. Les quatre premières pages sont des listes d'idées pour créer un groupe de résistance plus rapidement (localisation du groupe, ressources, survivants, compétences possédées ou attendues par le groupe, apparence des Autres, l'apparence du rêve, les éléments introduits dans la réalité suite à l'apparition des Autres). Un schéma d'une page résume la structure d'une partie de Bliss Stage. Trois pages résument les règles de mission par le biais de tableaux. Les conséquences des jets de dés sur le Succès de la mission, sécurité du pilote, des ancres, d'une relation, le Bliss du pilote, etc. Deux pages résument les règles d'interlude. Les conséquences des interludes selon les scènes jouées, les privilèges qui permettent de demander une scène, puis un tableau de progression de l'intimité. Une feuille de pilote, deux feuilles de groupe, une feuille de mission. Les dernières informations de l'annexe sont des remerciements pour des personnes et des groupes de joueurs, ainsi qu'une liste d'inspirations littéraires et ludiques. Le livre se conclue comme il s'ouvre, par des petites phrases d'ambiance.

En VO, l'ouvrage se termine une Conclusion de l'auteur (3 pages), une liste d'Inspirations (5 pages) et une publicité pour Panty Explosion.

L'ouvrage s'ouvre sur une courte page de crédits, une page de dédicaces et un sommaire, en VO. La VF ajoute une page avec la liste des soutiens de la campagne de financement participatif qui l'a rendue possible.

La première partie (de la page 7 à la page 28 en VO, 22 en VF) s'intitule Ici Il y a des Rumeurs et décrit l'univers du jeu. Elle raconte les rumeurs sur la splendeur de la civilisation de Polaris avant le premier lever de soleil, comment la corruption et l'hérésie progressèrent dans le cœur de ses habitants exposés au Soleil et enfin comment les démons sortirent de l’Égarement pour détruire Polaris. Elle aborde également la vie d'un chevalier (les personnages des joueurs) tout au long de l'année et ses devoirs envers son peuple.

La deuxième partie (page 33 à 82 en VO, 24 à 65 en VF) s'intitule Ici Il y a des Règles et décrit la création des personnages, les différents rôles que les joueurs sont amenés à endosser, la résolution des conflits de narration et les conseils de jeux. Elle présente notamment les phrases-clés qui permettent de structurer le jeu et l'histoire en aidant les joueurs à résoudre les conflits dans la narration.

La troisième partie (de la page 91 à la page 119 en VO) s'intitule Ici Il y a des Appendices. Elle contient des variantes de règles pour jouer à trois, à cinq, lorsqu'un des joueurs est absent, etc. Elle contient également des exemples pour créer les personnages, des inspirations d'autres jeux et les remerciements. L'ouvrage se termine par une publicité, une liste de noms de chevaliers (reprenant des noms d'étoiles importantes), un rappel des phrases-clés et une feuille de personnage à photocopier.

La VF court de la page 67 à la page 90 pour les variantes de règles, l'aide à la création et la liste des noms d'étoiles. L'ouvrage se termine alors sur une feuille de personnage (1 page), la table de référence des phrases-clés (2 pages) et une page de publicité pour d'autres jeux de l'éditeur.

Chaque partie est séparée de la suivante par une double page d'illustrations, une simple page en VF. La version .pdf en VO est légèrement différente puisque la couverture, les publicités, le rappel des phrases-clés et la feuille de personnage ne s'y trouvent pas.

How to Host a Dungeon est en partie un jeu en solitaire, en partie un jouet et en partie une boîte à outils pour créer des donjons à explorer dans le style de Dungeons & Dragons.

Le principe est de créer un donjon par couches successives, en partant des âges primordiaux pour aller jusqu'au maléfice final (et l'âge des héros), en passant par différentes époques, chacune apportant sa couleur, ses caractéristiques et donnant au final une histoire intéressante au donjon.

Le donjon est tracé en coupe verticale, sur des feuilles de papier calque, avec des crayons de plusieurs couleurs (pour s'y retrouver). On utilise des unités de mesure comme le pouce, l'ongle, le doigt ou le demi-doigt - vous avez vos instruments sur vous.

A chaque âge, il faut effectuer des tirages sur quelques tables puis laisser passer le temps en opérant des modifications progressives au donjon tandis que ses habitants l'agrandissent, l'occupent ou le détruisent. Le processus permet d'établir une chronologie et de peupler intelligemment le donjon.

Le résultat n'est pas un plan précis, case par case, de chaque pièce, mais une vue d'ensemble d'un écosystème monstrueux complet et amusant.

Après la page de garde, le livre explique le principe et les conventions du jeu - les étapes de progression, les unités de mesure ou encore les symboles utilisés. Au cours des pages suivantes, il décrit les différents âges du donjon et la manière de passer à l'âge suivant en tirant certains éléments et en en faisant progresser mécaniquement d'autres (comme la population ou les ressources du donjon).

La première étape est l'âge primordial (1 page). Il s'agit de déterminer les conditions physiques et les ressources naturelles qui se trouvent dans le donjon avant qu'une civilisation ne s'y installe.

La seconde étape est l'âge de la civilisation (4 pages). Il est possible de choisir parmi trois peuples (nains, elfes noirs et démons) pour déterminer qui s'est installé ici et ce qu'il y a fait. En fonction de chaque peuple et des conditions initiales, le donjon va évoluer différemment jusqu'au Grand Cataclysme qui clot cet âge. La troisième étape concerne d'ailleurs ce Grand Cataclysme qui bouleverse le monde et annihile la civilisation (1 page).

Ensuite vient l'âge des monstres (8 pages). Au cours de cette quatrième partie, le donjon est envahi de créatures et de monstres qui vont progressivement le transformer au cours d'une longue histoire. Parmi les créatures qui agissent sur la nature du donjon, on trouve des communautés humaines à la surface, des communautés profondes, des prédateurs, des monstres errants, etc.. C'est aussi à ce moment-là que le donjon gagne des caractéristiques particulières qui peuvent attirer des aventuriers.

Puis, il est temps pour les aventuriers de rentrer en scène et d'apporter leur contribution. How to Host a Dungeon propose, en une page, de créer un groupe d'aventurier et de l'envoyer explorer le donjon.

Enfin, il est temps pour le donjon d'avoir atteint une taille assez respectable pour qu'un grand méchant vienne s'y installer. Voici venu l'âge des Maléfices ! (5 pages). Ce chapitre propose quatre archétypes de grands vilains méchants pas beau - du culte à la liche, en passant par le Maître du donjon et le prédateur alpha.

Après une page de remerciement, l'ouvrage se termine par quatre pages de règles additionnelles et de conseils.